日剧

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

字号+作者:娱影网络视界 来源:娱影网络视界2018-03-28 我要评论() 收藏成功收藏本文

作者\黄从浩近日,日剧《人百分百靠外表》翻拍的消息上了微博热搜。这部剧上热搜的原因不是因为过硬的质量,而是辣眼睛的演员阵容:女主角是Sunshine的Cind'...

作者 \ 黄从浩

近日,日剧《人百分百靠外表》翻拍的消息上了微博热搜。这部剧上热搜的原因不是因为过硬的质量,而是辣眼睛的演员阵容:女主角是Sunshine的Cindy。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

无独有偶,如果以“日剧翻拍”为主题进行搜索,“XX也要翻拍了?简直不敢想……”“这些翻拍日剧,粉丝并不买账”“国产剧魔爪伸向日剧,这些经典剧翻拍后你还敢看吗?”等持悲观论调的文章不在少数。

为什么有着忠实观众基础的日剧粉丝对二次创作的国内翻拍日剧都持悲观态度?翻拍后的日剧为什么既输了观众又输了口碑?娱影君在此尝试进行分析,看一看翻拍的日剧究竟是哪里出了错。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

娱影网络视界(yuyingzhiku)

成功的想象:

社会情境高度相似+高完成度的剧本

2017年,日剧翻拍已经成了风潮:从《约会恋爱到底是什么》到《求婚大作战》再到《深夜食堂》,粗略计算下已经宣布翻拍的日剧超过了20部。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

集中翻拍的一个原因是两国相似的社会背景。中国经历了这些年的高速发展,日本的许多社会现象在中国都可以找到:人口老龄化、剩男剩女、高等游民等。这样高度类似的社会情境,给了中国创作者一个可见的现成案例:如何在艺术性和反映现实二者之中取得平衡。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

“大量自制日剧中,都能看到都市生活中或振奋,或困惑,或充满勇气,或帮助我们心灵有所释放的内涵,这是编剧方面日剧比中国更成熟的优势。”SMG尚世影业总经理陈思劼在过去接受媒体采访时提出了这样的看法。

如果仅仅是社会情境高度相似,还不能解释为什么众多影视人选择押宝日剧翻拍。其实日本影视圈高质量的编剧水平,才是影视圈肯纷纷押宝的主要原因。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

(编剧鬼才 宫藤官九郎)

一般而言,电视剧必须侧重于依靠人物关系和情节发展来吸引观众,因此对编剧们作品的“故事性”提出了很高要求。电视在日本的选材本身也受到一定限制(日本的影视分极制度相当严密),电视观众比电影观众更广泛、层次更复杂。因此,在日本一部成功的日剧不仅要有故事性,也要具有艺术性和健康性。

以上的限制令日本电视市场对编剧的要求极高,在这些严格的要求下,故事性强且雅俗共赏的剧本影响着一部日剧的命运。这样的环境也催生出了众多优秀的高完成度剧本。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

在中国,电视行业的处境也是类似的。优秀的影视作品要讲艺术性,也要讲导向性,至于为什么没有形成日本这样的优良剧本创作环境,娱影君在这里不做过多分析。但日剧优秀的剧本和高质量的编剧水平,看起来是可复制的成功路径。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

娱影网络视界(yuyingzhiku)

失落的现实:

情境的不切实际+故事性薄弱

和成功的想象相反的是,日剧翻拍的现实显得十分苦涩:《求婚大作战》的豆瓣评分仅有3.8,超过一万人打了一星;《问题餐厅》的豆瓣评分为5.6,评价人数只有2500多人,虽然不至于无人问津,但这样的热度也不能说高。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

在翻拍的《问题餐厅》中,原剧的厚切培根蔬菜浓汤变成了鸡汤,餐厅名字也从“Bistro Fu”变成了“手拉手餐厅”。整体看下来,似乎只是在做简单的加减法,观众对这样的非本土情境的再创作很明显不买账。

这样的感觉《约会恋爱究竟是什么》中更为明显,郭晓冬所扮演的中国版“高等游民”因为年龄感不适、表演痕迹过重,惹来了原著粉的恶毒吐槽。同时剧中不合国情的台词,更是让观众惊呼“接受不能”。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

在娱影君认识的日剧粉丝当中,很少有人会主动看国产改编版。“真的完全接受不了,我觉着这些翻拍都不值得看”、“翻拍永远都不如原版”、“我连看都懒得看”这样的吐槽充斥在社交网站上。

除了情境的不切实际之外,日剧本身的故事性弱这一特点在翻拍剧里得到了无限地放大。

以《深夜食堂》为例,剧集中吸引人的地方在于其对人性的关怀和充满哲理的台词,但故事线偏弱也是它的问题,翻来覆去讲的其实都是都市生活中的琐事,能不能打动人心就在于能否击中观众的心。我国翻拍的版本显然没有能打动人心,反而凸显了原剧不强的故事线。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

(令人尴尬的吴昕演技)

在娱影君看来,观众对于电视剧的需求是有层级的。类似于马斯洛所提出的需求层次理论,故事性和人文关怀是不同层级的需求,观众只有满足了故事性需求,才会寻求满足人文关怀的需求。

而当前的中国观众所面对的影视作品大多故事性残缺,这一方面的需求尚未得到较好的满足,自然对翻拍的日剧兴趣不大。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

娱影网络视界(yuyingzhiku)

未来:

万人都要将火熄灭,

我一人独将此火高高举起

台版《流星花园》和《恶作剧之吻》是当之无愧的优秀范本。同样作为翻拍,《流星花园》和《恶作剧之吻》依据中国台湾风情习俗进行改编,不管是人物角色的塑造还是细节和故事内涵的打磨,甚至是道具的摆放,都是吸收了原版故事之后的深度再创造。

因此,《流星花园》、《恶作剧之吻》播出后,获得的是一致好评。到现在仍有众多观众每年都重温《恶作剧之吻》。

未来的日剧翻拍中,创作者们还需要向这样的优秀范本结合。正如网友在评论《深夜食堂》所提出的,在中国真正的深夜食堂一样,要做出我们自己的东西来。

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

进入2018年,日剧翻拍的步伐慢了下来。2017年不太成功的井喷使得市场开始谨慎,但娱影君想说的是,谨慎并不意味着裹足不前。在海子的诗歌《祖国 或以梦为马》中,娱影君印象最为深刻的一句就是“万人都要将火熄灭 我一人独将此火高高举起”。希望2018年会出现一部优秀的翻拍日剧,擎着火炬继续向前,为中国影视剧市场提供一些光亮。

编辑 | 谢小招

美编 | 于秋茳

成功的想象和失落的现实,身处至暗时刻的日剧翻拍带来什么启示?

【转载请联系客服;未经授权,转载必究。】