2017年的夏天,一个名为《中国有嘻哈》的综艺让本就炎热的夏天躁动了起来,一个个桀骜不驯的选手,唱着流利的rap让每个人都沸腾了起来。这个夏天几乎每个人都会来两句rap,来一段freestyle。这都显示着这档节目的火爆。而嘻哈的热度还没褪去,另一档名为《偶像练习生》的明星养成系节目再次火爆开启。节目上线一小时播放量破亿,微博话题量破15亿。
从《中国有嘻哈》到《偶像练习生》这两档在国内火爆的综艺节目,除了都拥有极高的关注度,还有另一个共同的特点:海外“引进”。《中国有嘻哈》的原版为韩国的《Show Me The Money》,《偶像练习生》原版为韩国的《produce101》
《中国有嘻哈》从节目的宣传,比赛方式、规则,到场地布置都与原版分毫不差。而《偶像练习生》与原版如同“双胞胎”。不久,女版的《偶像练习生》也出现在大众视野,名为《创造101》。
虽然同为“引进” ,但《创造101》是买了海外方的版权后进行制作的。而包含《中国有嘻哈》和《偶像练习生》在内的近年来的诸多综艺,从2012年的《中国好声音》,2013年的《爸爸去哪儿》,2014年的《奔跑吧兄弟》等众多国内火爆的综艺均为海外“引进”。且后期都出现版权问题,涉嫌抄袭。即使改名换道也无法改变海外“引进”抄袭的事实。同时国内的本土综艺节节败退,不仅收视率持续低迷,话题量也少的可怜。
一方面是“引进”节目的火爆,另一方面是本土综艺的衰退。同为综艺,境遇可是千差万别。且在我国综艺市场已经严重饱和的情况下,“引进”节目仍旧占据着火爆的人气。本土综艺相较于“引进”节目,因为无看点,不新鲜等诸多因素被观众诟病。曾经火爆全国的《快男》、《超女》再次出现在大众视野,还没有荡起水花就沉默了。这不得不引起我们的思考,我们的综艺只能靠“引进”和抄袭了吗?答案是否定的,我们拥有很好的“引进”节目本土化的例子。
《明星大侦探》引自韩国的《犯罪现场》,是一档明星推理综艺秀,至今已经播出三季,而三季的口碑则是一季比一季好
相较于其他的“引进”节目,《明星大侦探》从各个方面都体现出他的用心,从故事设计,道具安排,到人物形象,精细而丰富。在后面的节目里,故事设定也越来越贴近生活。这种真实感让大众在脑洞大开的同时也多了一份刺激感。也正是因为节目贴近国内大众生活,使得节目逐渐脱离了原版,开始向本土靠近。一位网友说明星大侦探除了版权以外,其余已经看不到原版的影子了,每一个故事都像是身边的,让人感觉惊险刺激却又不失笑点。这就是《明星大侦探》成功,也是国内本土综艺的成功。这让我们看到本土综艺崛起的希望。
如果说《明星大侦探》是本土综艺崛起的希望,那么《国家宝藏》则是本土综艺向前迈出的一大步。《国家宝藏》是由央视出品的文博类探索节目,一经播出就获得了极高的点击率和好评。《国家宝藏》将纪录片与综艺相融合,成为了一种全新的综艺,让大众在娱乐的同时也学习了解到了我们的民族文化。这类文化节目《国家宝藏》并不是第一个,在此之前还有《中国汉字听写大会》、《中国诗词大会》、《朗读者》等多个文化综艺节目。这些节目均为本土节目,却在众多综艺里脱颖而出,成为本土综艺里不多的口碑与播放量极高的节目。
《明星大侦探》、《国家宝藏》的成功不是偶然,《明星大侦探》贴近生活,《国家宝藏》建立在文化背景之上,很容易就在成群的体育竞技类综艺里脱颖而出。再加上制作精细,想法新颖,大众给予的好评也越来越多。这也说明了创新对于综艺节目的重要性。而《演员的诞生》则是综艺创新的另一方面,在国内歌唱类节目里存在的导师,在演员身上同样存在。这样一个比拼演技的综艺也在众多综艺里杀出重围,成为17年综艺里的一匹黑马,虽然节目后期炒作的成分越来越多,但不得不承认这是本土综艺的另一个创新。
《快乐大本营》是国内的老牌综艺了,然而它现在所面临的问题正是观众的流失,原来的观众已经长大,而新观众却还没成长,年龄的断层使得观众的流失。面对这样的问题,《快乐大本营》则是一次又一次的推出新的游戏来吸引观众,它深知创新的重要性,所以不断吸收不断改变,这是它在中国综艺史屹立多年的原因。而当《快男》《超女》再次出现,时代的更迭和顽固守旧成了“杀死”它们的绳索,“落后就要挨打”这是千年的教训。
如果我们只是一味地抄袭,模仿,必定会死在模仿的路上,而因循守旧无疑是自寻死路。综艺遍地开花的年代,自身特色与创新是综艺节目的基本,照搬照抄,因循守旧终归会带着节目走向死亡。综艺节目不仅仅是娱乐,更是时代文化与大众的融合。唯有更好的融入时代,贴近大众,不断创新,才是综艺发展的长路。