视频网站纷纷在“偶像养成综艺”上大做文章的同时，也迅速引爆了这个充满潜力的市场。
“偶像养成”出乎意料的火了！
2018年，先有爱奇艺推出S+网综《偶像练习生》，后又有腾讯视频重磅打造的《创造101》。两大视频网站纷纷在“偶像养成综艺”上大做文章的同时，也迅速引爆了这个充满潜力的市场。
正当用户pick完NINE PERCENT，又陷入了“山支大哥”“宣仪小姐姐”“菊姐”的“坑”时，浙江卫视《最优的我们》也悄然上线。
作为《天生是优我》的延续，《最优的我们》本应乘着“偶像养成”的热潮做出自己的精彩，然而首期节目过后，我们似乎很难看到《最优的我们》的未来，更多的是看到了尴尬。
收视率0.398仅仅位列当晚综艺的14位，在豆瓣上《最优的我们》没有评分，节目官方微博83万的粉丝数量，也比不上“土偶土创”。而网友们的评论更是一针见血：“节目存在的意义到底何在？”
而将《最优的我们》送上微博热搜的，又是“抄袭”——宣传照抄袭、表演舞台、服装、作品抄袭……这一点倒是和“土偶”有着异曲同工之处。
都说三十年河东，三十年河西。曾经一手打造了“选秀时代”的电视媒介，在新时代“偶像养成”面前剩下的只有乏力之感。这是时代的变化，是用户收看习惯的变化，或许更是节目制作逻辑的底色之变。
从电视选秀到网综的偶像养成凸显媒介权力之变
回到2004年的夏天，《想唱就唱》开启了一个属于中国草根们的狂欢时代。于是，2005年，草根们靠自己的一票票赋权，将李宇春送上了那个至高的宝座，直到现在，这也仍是个传奇。
而《超级女声》出现的另一个意义，是对于电视产业来说，它让电视人看到了选秀节目的市场潜力，随后选秀节目如雨后春笋般冒出头来，《我型我秀》《绝对唱响》《梦想中国》《加油好男儿》，它们都曾出现在选秀历史之中。
只不过它们也都没能超越湖南卫视缔造的“超女快男”的选秀神话。
正当选秀走过了十年的时候，正当广电总局开始对选秀节目进行宏观调控的时候，尤其是随着鹿晗、吴亦凡、黄子韬、张艺兴四位前EXO成员回归本土的时候，还有TFBOYS的“魔性”吸引力让大妈、大姐、小妹妹为之倾倒的时候，敏锐的媒体人又嗅到了“偶像团体”的商业价值。
于是2015年底，一波波偶像养成节目开始在电视荧屏崭露头角，《星动亚洲》《燃烧吧少年》《蜜蜂少女队》《加油，美少女》《夏日甜心》，虽然可能它们背后站着的还是那批与“选秀”共同成长起来的制作人，但一个残酷的现实却是这一次，它们并没能再次缔造出一个超级女团或者男团。
但是，“偶像养成”还是在互联网时代寻到了转机。2017年，《2017快乐男声》《明日之子》《中国有嘻哈》三档选秀节目，分属三个不同的视频平台，在暑期档进行“对打”，也制造了一波网综的“选秀热”。
而2018年，《偶像练习生》与《创造101》，则将“偶像养成”再次推至流量的风口。蔡徐坤、范丞丞、孟美岐、吴宣仪等等，无论是NINE PERCENT，还是“101女团”，它们都让人看到了原来中国也有帅气的小哥哥、漂亮的小姐姐。
因此，在这样的媒介背景之下，再去看《最优的我们》，它的节目设置是将男女团放置在一起进行battle，但是，就男女团的养成而言，难道不是有截然不同的养成模式与培养体系的吗？男女团能放置在一个舞台进行比较吗？
其次，就“偶像养成”的核心而言，离不开“粉丝”，并且是陪着节目与偶像共同成长的“粉丝”。因此，这需要的是用户的高度参与感，粉丝与偶像的高度互动，而显然这是搭载着电视媒介的《最优的我们》无法与网综相提并论的又一原因。
因此，《最优的我们》的弱存在感，或许本质上不在于节目内容本身，而是在于媒介权力的变化。毕竟，这是移动互联网时代，电视媒介作为客厅文化的代表，也许它真的不再是需要靠长期“养成”，高度互动的“偶像养成”综艺的温床。
这是“偶像养成”最好的时代，但肯定不是电视综艺《最优的我们》最佳的时代。
“偶像养成”的关键是要生产偶像而不是呈现明星
如果抛开媒介属性不谈，纯粹从内容生产的角度出发去看，《最优的我们》凸显的另一个尴尬问题是制作者似乎没有真正想清楚“偶像养成”的关键点到底在哪，即使节目官方的说法是“中国首档大型原创青春成长类励志真人秀”，但本质上其仍然是“偶像养成”，应该遵循“偶像养成”最基本的逻辑。
简单说一下《最优的我们》的节目模式，首先是男团与女团进行battle，两位导师潘玮柏、萧敬腾从中选择优胜队；其次从优胜队选出2名种子成员，从落败队选出1名；随后“优我经纪人”们对这3位种子成员的个人秀进行选择，获胜那人所在队伍将会拥有后续比赛的优势。
因此，从《最优的我们》的节目模式来看，它采用的是《偶像练习生》+《创造101》+传统选秀混杂的逻辑。虽然“杂糅”并不可怕，但可怕的是没有记忆点，更没有“养成”过程的呈现。
就以《创造101》来说，节目的核心就在于从101位女生中选出一支11人的女团，而无论是罗志祥、张杰还是Ella、胡彦斌与王一博，他们只起到辅助的作用，因此节目呈现的时候，自然是选手比例大于导师比例。
但是《最优的我们》则相反，其采用的仍旧是传统选秀的那套模式，导师在这里更像是评委，他们要负责承担笑点，也要负责“打分”，实际上是不符合“偶像养成”的底层逻辑的。
其次从节目的整体呈现上来说，既然是“偶像养成”或说是“成长真人秀”，那么就应该有“后台”——养成过程的体现。例如在“土偶土创”中就会有成员们日常的训练、日常的悲喜交加情绪的展现，由此也能刻画出人物形象。
可惜《最优的我们》更多采用的还是对“前台”表演的表现，而当缺少了成员们真实的生活再现的时候，观众又怎么会感受到她们的人物性格，怎么会对她们形成印象呢？
而当这点都做不到的时候，更不用谈粉丝与偶像的共同养成了。
“养成”非一日能成或许这本就不属于电视这一媒介
即使抛开互联网对电视的冲击，互联网对用户习惯的改变，即使也抛开《最优的我们》到底做得好不好，到底有没有真的弄清“偶像养成”的逻辑，单从“养成”这一过程的时间属性上来说，也许，这一类题材的综艺本就不属于电视这样的媒介。
何为“养成”？简而言之是需要经过培训后的一种成长的展现，显然这需要的就是一个长期的过程。但是对电视综艺而言，它需要的是短时间内制造出一个爆点，吸引观众，拉拢广告客户，完成收视率、点击量向经济效益的转化。
所以，电视媒介不可能给予一档节目足够的时间去真正“养成”一批偶像，而当节目没能给电视带来足够的效益的时候，节目也无法继续进行后续的制作。
比如《燃烧吧少年》，号称从几万少年中选出了16人在节目中呈现。但三个月播出周期一过，真的有几个观众能记住他们？而没有产生爆点之后，节目也没有了下一季，这16位选手的偶像养成之路也就此终结了。
再比如《蜜蜂少女队》《天生是优我》，在节目播出过后，她们真的成为偶像了吗？除了今年几位“优我少女”出现在《热血街舞团》中打了酱油，其他人的身影又何在？
所以，在电视媒介追求“快准狠”与“偶像养成”理论上的“细水长流”之间，存在着某种不可调和的矛盾。甚至再放大了说，互联网也同样存在这样的问题，因此这是中国“偶像养成”产业链的问题。
而要解决这样的矛盾，除了需要有优秀的人才供应、优质的节目制作水准外，可能更需要的是后续的资源加持，后续的持续运营。
就这点，从NINEPERCENT参加《快乐大本营》《奔跑吧2》的节目录制，从他们承接的广告代言以及巡演等方面来说，他们已经真正初具偶像男团的雏形。据悉《创造101》在选出“101女团”后也会对其进行2年的整体运营，这些都是值得肯定的。
那么，《最优的我们》呢？这些男孩女孩们真的会在这里找到他们的未来吗？
