撰文丨大 福
编辑丨奈 酱
文娱价值官解读：
最近频上热搜的德云社，和它的团粉德云女孩们，以现象级的存在感引发了两极争论：在被饭圈文化凶猛入侵后，看似空前繁荣的相声行当究竟是被拯救了，还是正在被毁灭？
郭德纲说，德云社就是汪洋大海里的一艘船，哪一天，这船翻了，相声也就完了。
传统文化的消亡不是危言耸听，听京剧的小辈儿越来越少；没有实用价值的非遗手艺人，大概也就只能存于这一两代了……如何让振兴的口号变成实际行动？德云社正在践行着一条没有人走过的先驱之路，迎接他们的是死胡同还是桃花源？时间自会给出答案。
台下比台上戏足，德云女孩都是戏精
德内80后top到底是谁？
求科普当年曹金退社内幕？
所以岳岳还要奶jr奶到什么时候？
张云雷又又又又被卓伟拍了...
清流，聊聊各家的美手吧
2019三月德家销量楼
张九龄为什么资源那么少？
麒麟少爷终于要上剧了！
于大爷和老郭双top有疑问吗？
张云雷、王九龙、秦霄贤，谁是德社的门面担当？
不混饭圈的，看以上标题可能要费点劲了。
是的，作为“亚洲第一男子天团”的德云社，当下已被饭圈攻陷。唯饭、团饭、cp饭；超话做数据，应援来攀比，私生饭接送机，流量明星的标配在这里应有尽有，官方周边也指日可待。
老观众甚至会发现，去小剧场看演出的男性观众比例越来越少，因为抢票已经抢不过德云女孩了。
这不，刚办完专场的王九龙、张九龄又上热搜了。
十几年前，德云社的粉丝还叫“钢丝”，大多是在茶馆听相声的大老爷们，现在，年轻一代的“德云女孩”出现了，起初，它还只是张云雷粉丝的一个代称，但随着社内其他年轻演员崭露头角，开始聚合专属的粉丝群，“德云女孩”的范围也在逐渐扩大。
年轻人的特性是，表现欲强，爱刷存在感，于是彪悍的“德云女孩”也通过一系列的表现，将自己的名号刷出了圈，成为与“亚洲最大男子天团DYS”最相匹配的“亚洲最大女子天团DYNH”。
标志性事件大概就是张云雷的这个“相声界最强应援”视频。
郭德纲：我死都没想到你们听相声还带了荧光棒
据说是因为张云雷在一次采访中说到，他在南京住院的时候，心灰意冷，不经意打开视频看了SHE的演唱会，背景是一片绿色的海洋，心中的雾霾顿时一扫而空。于是，德云女孩们决定在他的相声专场也给他一片绿海，于是就有以下的画面。
同龄女孩手机里常听的歌都是些流行歌曲，但德云女孩的歌单都是太平歌词，京剧，评剧，河北梆子等等许多种类的戏曲，比如《锁麟囊》《照花台》《送情郎》《大西厢》《花为媒》等等。即使这些曲儿词难背，调难记，只要角儿们在台上开个头，德云女孩们就能大合唱。相声必备的贯口她们也是信手拈来，就连快板御子也可以打起来。
不仅如此，作为相声的爱好者，德云女孩的应变能力也是不一般，接梗神速，而且有的接的还特别妙。最经典的就属岳越的皮带梗，九辫的修话筒梗，怪不得大家都说德云社的粉丝是花钱来说相声的吧，给她们一个搭档，就直接可以上台了。
都说现在粉德云社太不容易了，相声演员四门功课说学逗唱，粉丝也得学习，而且时不时还得接受考试，认证能力。德云女孩永不认输，官方都认证了！
从这个层面来讲，德云女孩的出现之于相声是好事，放大了这一圈层的声量，在短期内让相声演员的商业价值迅速增值，也推动了相声和德云社粉丝的年轻化。
但任何事都有双面性，饭圈的不可控性和侵略性也体现出来，有不守规矩的粉丝，喜欢在台下刨活（提前把演员的包袱抖出来），还有些“德云女孩”喜欢口误、卖萌、卖“腐”，捧逗二人稍有身体接触台下就尖叫。相声演员如果为取悦观众而故意用这些相声基本功以外的手段，必然会使相声变味，整个行业也误入歧途。
相声振兴的前提是：先活下去
从看相声仅限春晚，到掐着点抢相声演出票；从只认识郭德纲、于谦，到德云社弟子个个都能叫上名。必须承认，当下相声市场的空前繁荣，最大的功勋之臣只能是郭德纲。所以，针对德云女孩究竟是在拯救还是在毁灭相声的议题，他是最有发言权的。
事实上，郭德纲认为，在他16岁的时候就已经觉得相声亡了，因为没有市场，五毛钱都没有人愿意去听相声。在他看来，这个行业振兴的前提是：你得先活下去。
“相声怎么才算好？它一定是卖钱的。所以我必须得做到，台上做艺术家，台下做企业家。因为说到根上，任何艺术形式都是手艺，你得把它卖出去，你卖出去以后怎么包装得辉煌，那都是之后的事，但关上门，你自己得清楚，你就是一个手艺人，你要把它当生意做才能成功。”
年轻时的郭德纲为了生存，曾参演过被关橱窗48小时供人观看的真人秀
如果不是之前参加综艺节目，当主持，拍戏，给人当编导那些钱垫底儿，德云社也走不到今天。所以对于相声跑偏，演员不务正业的指控或担忧，郭德纲都认为没有必要，因为他就是利用娱乐圈的其他艺术形式，把相声救活到今天。
无论是话剧，舞台剧甚至塞纳河小剧场，有哪个现场是完全开放让观众免费录像的？但德云社完全不收版权费，观众在网上免费看了多少相声视频？从最开始在小剧场说相声，郭德纲就特别支持甚至是鼓励观众录频传到网上去，他的理论是“这个行业都要完了，有这么个途径让大伙都听见，岂不是好事。”
孟鹤堂就是靠在抖音传播的“盘他”迅速打响知名度
现在仍然有很多相声小剧场明文规定，不许录频不许上传，因为传到网上以后，第二天就没有节目了。但郭德纲是有自信的，哪怕是同样的报菜名，他可以小剧场里说一个月不带重样的。“相声就是在合适的场合，用合适的技巧，说合适的相声给合适的观众听，才有产生合适的效果。”
要说到创新，整个行当到今天最卖钱的节目仍然是清朝那些。“这个行业有一定之规，哪怕你拿了诺贝尔奖，你写几十个卖座电影剧本，都不一定能写出逗观众乐的经典。“
相声是活的，是与时俱进的，成不成关键还是在人。
进军娱乐产业，收割粉丝经济
相声是传统艺术，但又绝不能以传统的方式来运营。如果只单纯靠说相声来卖钱，德云社其实依旧生存维艰。负责德云社商演、原创剧巡演等相关业务的环宇兄弟2018年度半年报显示，2018年上半年与德云社项目相关收入达936.33万元，占到同期主营业务收入的7成。要知道这可是一个四百余人中型企业的半年收入，这个数字甚至都不抵一个二线演员一部戏的片酬。
但捧红一个演员就不一样了，以岳云鹏的影视综艺邀约，商演价码来看，他个人为德云社创造的利润，不会比整社全年演出的收入低。
有媒体曾经将德云社类为中国的杰尼斯，因为都是有大量作品，也都有自己线下渠道的创作型组织。但有60年历史的杰尼斯，在日本演艺圈的影响力渐弱，艺人的出走频次增多，某种程度上也说明了传统体系与时代的不兼容。而从组织和社会性角度看，郭德纲打造德云年轻一代的方式，似乎更可以类比韩国的SM、JYP的运营：找几个好（看）苗子，学徒权当练习生，开始上台后，小园子锻炼看成长看反响，好了就开专场形如演唱会，上综艺演自制剧，两年能出一对。
虽然有人认为这样的模式是急功近利，但只有进入这个行业的人多了，大浪淘沙，淘出下一个郭德纲的机率也才会更大一些，不是吗？
结语：确实如网友所言：“相声需要把歌唱到电影的岳云鹏，也需要把荧光棒带到茶馆的张云雷”。粉丝文化在扰乱传统曲艺“纯洁性”的同时，也会带来新的生命力和发展的动力，很多年轻的粉丝就是通过相声，开始了解中国的传统曲艺，麒麟剧社2019年开箱演出门票就瞬间售罄。
没必要杞人忧天“德云女孩”是否让相声变味，只要演员与观众一起成长，相声就有明天。
【原创声明】
1.本文为文娱价值官原创作品，欢迎转载。
2.转载开白请在后台回复“转载”查看转载要求。
3.商业合作加微信：shenduo5546
扫我加关注
| |
| |丨
| | 丨
|| 丨
