十里平湖霜满天 寸寸青丝愁华年
对月形单望相护 只羡鸳鸯不羡仙
自古以来“翻拍成瘾，扯成疯。远近高低，各不同”有成功者也有失败者，然而在《倩女幽魂》上，它依旧是不可被超越的经典。
既然被称作经典，那就有无数种成就经典的理由，你可知小倩有多美！
一袭白衣的幽怨，一袭红袍的炽烈，甚至是现在看起来很“米奇”的发型，一颦一笑无不完美。这个角色的生动来自眼波流转的美和万种风情。王祖贤演出了不食人间烟火的美，美得有点造孽的不真实，令人喜欢到无以复加。
香港电影因为癫狂的美学风格，不可思议的无拘无束被称道。其中的特质之一，便是不论何时何地都不正经的那些笑声。
这部《倩女幽魂》打造之时，徐老怪和程小东绝没有想到几十年后“经典”二字可以如此的如影随形。于是，很简单的，某些时候午马扮演的燕赤霞那种神神叨叨的对捉鬼事业的热爱，宁采臣像个偏执狂傻青年的一根筋，引发了太多笑声。这与新版将拙劣的相声演员放进故事中咯吱你并不一样。
有的时候，对于这些笑声，我们的理解便是商业电影的特质之一——娱乐性。对于类型片的处理，虽然有好莱坞在剧本打磨时，专人负责添加笑料的方式令人咋舌。但是早年间香港片场的随心所欲，甚至演员随时随地的开起玩笑更高一畴。
至少有一点，很多老港片是让人会心的笑，现在的大片让人不自觉的笑，只不过现在笑的后面，跟了一个“场”字。
电影的魔力在于，它总有超越你认识事物高度的新鲜玩意奉献给你。几十年前初看，觉得惊艳，几十年后再观，依旧叹服那种想象力和不可思议。
把姥姥刚一现身那幕拍得如此具有张力，的确是不多见的室内戏精华。在短短的十几分钟内，你看到了诸如《A计划》等一系列老式港片在螺蛳壳里做道场的功夫。
与姥姥一战87版本显然是给观众来了个措手不及。虽说第一幕绝地救援已然很是给力，但仍旧让黑山老妖在临近结尾出现，打了你冷不防。
这两幕里，虽然技术落后，但却拍出了真正的惊心动魄之感，这是如今纵使多少CG效果在银幕上横飞也难达到的。很简单，有牵制！戏剧里出现的角色都属于哪个都要救，谁都不可死的安排。而绝佳的剪辑与徐克惯用的仰拍特写和晃动镜头，增加了紧张的气氛，渲染了反派的鬼魅之感。
这也可以给当今的导演以启示，再简单不过的一个道理：技术是把双刃剑。哪怕银幕上打得再火热，杀的再激烈，没有剧力的牵制，只不过是一场我们吃着爆米花冷眼旁观与我无关的秀。要想被观者记住，演的人必须走心。
必不可少的是那水中一吻
宁采臣的藏身的一桶水，香艳到了令人发指的地步。虽说里面有多少痴男怨女扑腾得不像样子，但当年的锦江大叔与叶子楣那叫疯狂，这真的是香艳。实际上，这一幕从姥姥开始现身，到姐妹之间羁绊，再到宁采臣几起几落的浮出水面，观众心里的那根弦一直崩到最大形变。但是当红衣褪去，玉体横陈，很不淡定的我们发现那根弦几乎在你脑海里“啪”的一声绷断了。之后，就是超越了那个年代认识理念的水中之吻。
而最让人铭记的，是张国荣那个红尘中永不清醒的宁采臣。
宁采臣最大的特点是不回避自己的欲望，没有掩饰的像个傻瓜爱得执拗和热烈，是个战斗力为零的癞蛤蟆，但是他爱天鹅就是爱，是鬼是妖都不怕。
提到张国荣，你每次看到他，就会有两件事要做：第一，掰着手指头数这个风华绝代的哥哥离开我们到底几年。第二，找一首他的歌来听。这一次，他是人间路上的快乐少年郎……
时隔十余载后沉迷与那个风情万种的回眸。
我爱王祖贤的聂小倩，我爱张国荣的宁采臣，我爱这老气横秋的故事，我爱那些值得爱的人。
