濮存昕这个名字，可能30岁往上的人没有不熟悉的，如今再被提起，有种久违的感觉。
濮存昕有些年月没有正儿八经地主演一部影视剧了，而他的演技自然是毋庸置疑的。在早些年的作品，如老版《三国演义》中的“孙策”，90年代经典反腐剧《英雄无悔》中一生正阳之气的公安局局长“高天”，还有电影《洗澡》里的“刘大明”，都给从那个年代走过的人留下了极为深刻的印象，留下了许多经典。
然而时过境迁，他近况如何呢？他最近一次接受采访，是话剧《哈姆雷特》在北京的最后一次演出。虽然外表一看就是上了年纪，但是精神状态非常好，眉宇间依然是当年的样子，原本就中气十足的嗓音，多了几分沧桑与沉着，越发充满磁性。
他的神态轻松自如，说起话来相当儒雅，语气、语速、字字句句都透出不一般的修养，即使在说到自己作为上了岁数的老演员所面临的尴尬，即没人约戏，只能演话剧时，也毫无怨怼之意。
他把这份尴尬归结为市场需求不容许他主演影视剧，因为根本没人看。虽然他的表情看上去毫无情绪波动，似乎早已适应了被时代忽视这件事，但在匹夫哥听来却很不是滋味，所谓“市场需求”，大概只是个委婉的表达，其实匹夫哥所感觉到的真正含义是，如今的中国市场不太正常。
濮存昕这番话与现状恰恰影射了中国影视演员的一个普遍现象，越是年长越容易被边缘化，到了中年以上，主角连想都别想，有戏拍就算不错了。
那么是什么造成了这一现象呢？
1、泛娱乐化造成老年演员被边缘化
在中国，有一段时间，荧屏上也不是这么热闹，恰恰是港台以及国外娱乐的引入，活跃了内地的荧屏氛围，并引领了内地娱乐界的变化，越来越倾向于的年轻态，于是培养出了一批忠实的拥趸，他们大多正值青春，处在活力四射的年纪，同时，社会地位不高，看电视是最廉价的休闲方式。
随着不断演变与发酵，粉丝经济应运而生，青春面孔成了影视剧里的主导，中年以上的演员，最好的处境也是做绿叶，颜值、观念、对艺术的态度与这个偏执化的趋势不能同步的自然就会被边缘化，甚至无戏可拍。
2、网络时代的必然趋势
在这个网络时代，会熟练使用电脑和手机APP的中老年人还是太少，年轻人就自然是各大视频网站的主要服务对象，而电影院几乎也很少有老年人的踪迹，所以影视剧的制作就主要是针对于年轻观众，年轻演员在他们的概念里，更易吸引同年龄阶段的观众，所以中老年演员只好靠边站了。
而且像玄幻类、武侠类、爱情类等由网络小说改编而来的影视剧是时下大热类型，主角都很年轻，还有大量动作戏，以及吻戏，老年人演主角肯定不合适。
3、对中老年观众的忽视以及观念上的缺失
中国是老龄化社会，中老年收视群其实更加庞大，可现在的影视剧很少是放给他们看的，网络时代似乎发出了错误的信号，中老年人只看生活服务类栏目，不爱看电视剧。同时，电视人们在观念上似乎也有误区，就是中老年人爱看的，年轻人肯定不爱看。
所以在影视剧类型的制作上，他们永远都只会照顾年轻人的口味，而牺牲了中老年人的需求，导致中国影视剧的类型看似百花齐放，但离面面俱到差的还很远。
4、曝光度决定知名度
中老年演员平时大多都很低调，缺少曝光度，而在中国，曝光度恰恰是维持名气的关键之一，有名气就能演到有分量的角色，所以，在中国，除了部分腕级的老戏骨，其他中老年演员很少有全面的表现机会。
网络时代是不可逆的，增加曝光度似乎也不现实，泛娱乐化这一点大概到了80后老去的时候会有崭新的面貌，那目前可以解决的就只有第三点，尊重老年人的收视需求，拍摄一些他们爱看的剧，同时，这些剧也要力求被年轻人所喜欢，这样，中老年演员也就有了市场。
其实不妨看一下美国的影视剧，就拿匹夫哥曾经比较推崇的两部美剧来举例，一部是《绝望的主妇》，一部是《傲骨贤妻》。
两部剧的主角以中老年演员居多，但是剧集本身受众范围却甚为广泛，40岁以下喜欢该剧的观众甚至更多。
所以，中国在影视剧的类型上还得进一步完善，剧情在抓人眼球的同时，又具有一定的思想性与深度，并能抓住一个不同年龄的痛点，特别是给中老年演员的戏份，能体现出年龄优势与本人个性，这才是受大众欢迎并且喜闻乐见的好剧和好角色
濮存昕一番话戳的是中国整个影视行业的痛脚，希望他能很快接到剧组的邀约，也希望演员这个行业不再是青春饭，而真正能成为一辈子的事业！
你觉得如今的濮存昕适合演个什么样的角色呢？
