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Part.1他被形容是"中国少有能用演技治好颜控的男演员"。
我想演技是一方面，做人是另一方面。
在第50届金马奖颁奖礼上，与"说话之道"的蔡康永一番机智回呛之后，黄渤就成为了高情商的代名词。
不仅避免台上台下的尴尬气氛，自己也反客为主，不卑不亢。
他用自己的聪明、谦逊、真诚，让身边的所有人都感到舒服和安全。
所以，才能让林志玲、舒淇、王菲这些各路女神，都将他视作圈中密友。
对所谓的几十亿影帝头衔，他一直保持清醒，说"几年后这就是个笑话"。
正是因为这种，《一出好戏》才没有滑向闹哄哄的喜剧路线。
用自己可贵的资源和国民好感度，用自己的行动兑现当初的承诺。
Part.2巧遇伯乐，不忘春心，回到起点，回顾黄渤的演艺生涯。
从18年前的银幕处女作《上车，走吧》，到今年自导自演的《一出好戏》，无论在哪部作品中，但凡是黄渤的角色，几乎没有人会说一个差字。恰逢其新片上映，今天我们就来回顾一下，在黄渤出演的高分电影中，他都为观众贡献出了哪些出神入化般的演技。
1.《上车，走吧》（2000年）
该片为黄渤的处女作，他和高虎在片中饰演两个出身底层的北漂族，开着一辆破旧的公家车，操着一口蹩脚的普通话，向着梦想狂奔。黄渤眼神中的朴实与诚恳，身在异乡的落寞与挣扎，满满的都是生活的沉淀，想必能让每一个观者感同身受，为之动容，这不光是凭演技就能传达出来的。
另一方面，本片对于黄渤的演艺事业也起到了一定的奠基作用，从此黄渤开始以草根路线走进大众视野，以小人物的悲欢离合引发大众共鸣。虽说黄渤在当时还没有什么名气，却已经走出了自己的演绎风格。
2.《疯狂的石头》（2006年）
班尼路！牌子！这句比"上车，走吧！"更土味的台词，让黄渤彻底火了。
2006年，黄渤在《疯狂的石头》石头中饰演小毛贼黑皮，虽然在片中戏份不多，演出的也是一个类型角色，但他"人穷智短"的笨贼形象却成了片中的亮点之一，各种强行装X却被疯狂打脸的戏码让人苦笑不得。加上编排精妙的剧本，更是给足了黄渤表演空间，嬉笑怒骂之间，一个智商欠费的笨贼形象跃然于银幕，毫无用力过猛、刻意讨巧之嫌。
《疯狂的石头》让更多的观众记住了这个自带喜感的面孔 ，却没有为他的事业盖棺定论。
3.《斗牛》（2009年）
没有最丑，只有更丑。讽刺喜剧《斗牛》讲述的是抗战时期，鬼子进村，根据地的同志将一头为战士提供营养的奶牛托付给了一位当地老乡照看，黄渤的角色正是这位老乡。
黄渤在片中饰演的"牛二"一角从外形上来说，已经不足以单用一个"丑"字来形容，甚至会让人觉得有点生理不适。然而也正是在将偶像包袱完完全全放下的情况下，黄渤神一般的演技才得以彰显，可以说，整部《斗牛》一大半都是靠他一个人撑起来的。配上一头糟乱的头发，两片干裂泛白的嘴唇，黄渤在举手投足间，将一个中国农村的最底层人物演绎得活灵活现。
4.《杀生》（2012年）
黄渤在片中饰演一个成天游手好闲，寻衅滋事的臭流氓，村里的大姑娘小媳妇都被他祸害的不轻，全村人各种方法都试过了，依旧拿他没辙。
之后的剧情却是急转直下，村民们开始彻底孤立他，以杀人不见血的冷漠，给黄渤判了无期徒刑。从一开始的横行霸道，到最后的心病成疾，黄渤用细致到每一个毛孔的演技，完整的展现了一个人由生到死的全过程，而随着剧情的发展，黄渤的表情、心态、肢体动作始终处在一个变化的状态，一段充满猎奇色彩的乡村志异，却被黄渤演绎成了极具说服力的警示录。
5.《人再囧途之泰囧》（2012年）
比起前面的作品，这一次黄渤的角色终于看上去"干净"了很多。此时的黄渤，出演商业喜剧已经驾轻就熟了，片中的他饰演徐峥的竞争对手，两人为了得到公司最大股东的授权书，在前往泰国的路上展开了一场时间与体力的双重赛跑。
虽说剧情的走向不是由他来推动，逗哏抖包袱也不是由他来负责，但他却是最不可缺失的一环。身为一部类型喜剧中的"反派角色"，黄渤在片中的表现并不逊色于王宝强，虽然没有大开大合的肢体动作，或是表情夸张的高能颜艺，黄渤依旧将一个心机颇深的斯文败类表现得颇具喜感，让人又爱又恨。
6.《西游降魔篇》（2013年）
光从扮相来看，黄渤饰演的孙悟空实在和美猴王的形象相去甚远，甚至带着一股烤面筋的味道。但话说来，这样正是周氏西游的无厘头魅力所在，尤其是黄渤饰演的齐天大圣更是颠覆了观众的认知，这一方面和星爷的电影风格有关，另一方面，则是黄渤的演技在发挥作用。
片中的黄渤蓬头垢面，衣冠不整，举手投足间满满的丧病神经质，那种被关了500年突然见到大活人的不知所措，毛手毛脚给人留下了深刻的印象。相比起往届孙悟空一板一眼的京剧走位和戏台动作，黄渤版更具生活气息，变身前后的视觉落差也让影片的后半段高潮迭起。
7.《无人区》（2013年）
在《无人区》这部黑色"西部片"中，黄渤饰演一个光头偷猎者，徐峥则饰演一位见钱眼开的黑心律师，在这块没有道德约束的法外之地中，上演了一出惊心动魄的荒漠大逃杀。
如果你是第一次看黄渤的戏，那么这部《无人区》中的黄渤很难让你和喜剧演员联系在一起。尽管一开场腿就废了，但悍匪的强硬姿态依旧没丢，丝毫没有违和感。另一方面，虽然黄渤在片中的活动戏份并不多，大部分时间都是躺着装死，但一旦上线便是高能预警，不仅奉献几出动作戏，角色形象也十分立体，可以说是黄渤演艺生涯中最具雄性荷尔蒙的银幕形象了。
8.《厨子戏子痞子》（2013年）
2013年是黄渤的高产年，除了《无人区》里的冷血硬汉和《西游降魔篇》里的顽劣泼猴，黄渤又在《厨子戏子痞子》中成功贡献出了"两副面孔"。一面是当街截户无耻无赖的痞子，另一面又是身怀技艺的科学研究人员，两种存在极大反差的人设在黄渤张弛有力的表演下，不但不违和，反倒各有特色。
这部影片中，黄渤的角色可以算是三人之中性格跨度最大的一个，而在他对人物的精准拿捏中，不但表现出了痞子的蛮横，研究员的专业，还保留住了自己独有的喜剧风格，将影片的戏谑之处展现得淋漓尽致，让人看得直呼过瘾。
9.《亲爱的》（2014年）
一个优质演员的演技究竟有多强的感染力，看看黄渤在《亲爱的》中的表现就知道了。黄渤和郝蕾饰演一对婚姻破裂的夫妇，唯一的纽带就是两人的孩子。怎料天有不测风云，两人的孩子被人贩子拐走，从此二人踏上了漫漫寻子路。
本来就没有偶像包袱的黄渤，在片中奉献了爆发式的演技。他从克制隐忍一直到最后的爆发，看得观众五味杂陈，心如刀割。从黄渤精湛的表演中，我们能真切的感受到为人父母的不易，更能完全带入到故事所要展现的伦理抉择与心理矛盾中去，这便是黄渤作为一个演员所带给观众的心灵体验。
10.《寻龙诀》（2015年）
本片改编自天下霸唱的《鬼吹灯》原著，也是迄今为止书迷最认可的一部电影改编作品。究其原因，不仅是工业水准、原著还原度几乎全程在线，演员之间的CP感更是得到了认可。尤其是黄渤饰演的王胖子和陈坤饰演的胡八一。
即便他所诠释的王胖子，在外形上和原著设定相去甚远，既不是吃趴下一个连的大胃王，也不是一屁股坐躺下一只怪兽的人形推土机、但黄渤依旧将王胖子的糙劲、逗比、胆识、粗中有细、重情重义完美还原，真正做到了"形散神不散"，用大金牙的话说，这才是正宗的摸金范儿。
11.《记忆大师》（2017年）
有人说，这是黄渤的商业转型之作，但其实，黄渤并不只有一面。在《记忆大师》中，黄渤一改平日的逗比草根范，用演技证明，即便是悬疑烧脑的罪案题材，他也有足够的能力去驾驭。
片中他和徐静蕾饰演一对破镜难圆的夫妇，因为无法承受离婚带来的伤痛，黄渤选择了清除记忆。然而，在之后的剧情中，黄渤却被植入了杀人犯的记忆，蒙冤入狱的他必须用尽浑身解数证明自己的清白.....本片中的黄渤周旋在虚拟与现实世界中，心力交瘁，疲态尽显，让观众真切地感受到了一个小人物在极端环境下的挣扎、绝望、不屈与坚韧。
12.《一出好戏》（2018年）
因荒岛上理发工具匮乏而导致毛发疯长的"野人"黄渤正式上线。在《一出好戏》中，虽然不幸被"野人"的外表继续将颜值拉回最低谷，但黄渤饰演的小人物马进却最终掀翻老板、搞定舒淇女神，成为人上之人。
最初他是一枚外表看起来还算干净的公司小职员，在团建的大巴车上得知中了6000万彩票，内心澎湃之际，不料一行人却遇海难、流落荒岛。眼瞅着兑奖期限临近、彩票变成废纸，马进也彻底放弃挣扎沦落成"野人"。电影中黄渤的形象变化映他的心理决堤过程。但面对"生存"这第一要务，他不得不再次振作，打响一场逆袭战。
我们看到的幽默风趣的黄渤，正是从这无数的委屈和卑微中练就出来的。曾经的酸甜苦辣，在今天，他都能用一笑而过作为回答。
就如他自己说的：一切真的都将成为过去。
曾经的黄渤，现在的影帝。
也许，他和大多数人不同的是：大家每天要靠喝无数的心灵鸡汤才能苟且活着，而他却将自己的人生过成了一碗鸡汤。
