作为电影《环太平洋（Pacific Rim）》的续作，电影《环太平洋：雷霆再起（Pacific Rim Uprising）》本可以更加深入地展现前作里的世界观，这也是观众们所期待的。做到这一点，观众们可能就会更多的思考主角们能否再次击败怪兽，而不仅仅只是关注刺激的战斗场面。不幸的是，《雷霆再起》并没能做到。相反，电影在约翰·博耶加（John Boyega，曾出演《星球大战（Star Wars）》）身上着墨过多，因此还限制了其他年轻演员们的发挥空间。
《雷霆再起》的故事发生在前作的十年以后，整个世界依旧处于战乱后的重建当中。艺术指导Stefan Dechant在影片中向观众展示了他卓越的造诣，《雷霆再起》的城市中，既有尸骨累累的旧时战场，也有霓虹闪烁的重建都市。这是一个能够吸引所有观众眼球的世界，唯一美中不足的是，东京的出镜次数太多了。
在一段惊心动魄的开场之后，主角杰克·潘特考斯特（ Jake Pentecost，约翰·博耶加 饰）出现在了一片城镇的废墟之中，他是已故的前元帅斯特克·潘特考斯特（Stacker Pentecost， 伊德瑞斯·艾尔巴（Idris Elba）饰）与阿玛拉（Amara，蔡丽·斯帕妮 饰）的儿子。而另外一位机甲驾驶员则是一名小偷，同时对制造机甲很有天赋。这对“街头老鼠”很快被杰克的妹妹Mako（菊地凛子 饰）招入了改革后的环太平洋防御总队（PPDC）。他们的任务是抗击那些重返太平洋中的外星怪兽。
我们在电影中看到了环太平洋防御总队的碎片圆顶基地（Shatterdome）。《雷霆再起》中这座置于水下的巨大基地让人印象深刻。在基地中，我们见到由斯科特·伊斯特伍德（Scott Eastwood）饰演的机甲驾驶员纳森•兰伯特，以及由亚德里亚·霍纳（Adria Arjona）饰演的机械师朱尔斯。尽管《雷霆再起》片方一再强调这两人是重要的角色，但事实上他们在片中一直都是博耶加的陪衬。这两名演员在电影中的人设让人惋惜，伊斯特伍德饰演的钢铁直男很有喜感，而亚德里亚饰演的朱尔斯除了轻描淡写地表示自己对爱情没有太多兴趣之外，就再也没有多余的人物刻画了。
影片中，博耶加有很多令人厌烦的台词，导演似乎很乐意给他尽情发挥的空间。不过还好，他拥有足够的魅力来驾驭这些对他形象不那么友好的镜头。
斯帕妮饰演的阿玛拉没能获得和男主角一样多的出场时间，但这个人物的故事线却显得更加真实和有趣。作为预备机甲驾驶员，阿玛拉需要学会向他人敞开心扉，而斯帕妮则表现出了角色在这个过程中的挣扎。考虑到这些学员们在《雷霆再起》的主线故事中都发挥了巨大的作用，笔者本希望能对他们有更多的了解，尤其是关于假小子Vik（Ivanna Sakhno饰）。她和阿玛拉之间的对手戏，总让人感觉欠缺些火候。
总的来看，这些都是因为剧本不够成熟造成的——好像是导演迪奈特（DeKnight）和编剧们一共写了两个剧本，然后强行将它们糅合在了一起。电影似乎分成了两个部分，一边是杰克，阿玛拉，以及基地中的一大堆配角；另一边则是曾在上一部电影中出场的纽特（Charlie Day饰）对抗他邪恶的老板邵丽雯（景甜饰）。当然，这一条故事线里也有一大堆配角（例如十分欢乐，却总被边缘化的赫尔曼）。虽然Charlie Day和景甜之间的对手戏还不错，但是这些角色们都没有足够的发挥余地。
《雷霆再起》作为一部电影，它的整体性确实有所欠缺。其中有意思的一些新想法都被抛之脑后——在电影一开始提到的“Kaiju worshipping”，在后面的情节里几乎被遗忘了。而不断向前飞跃的剧情，也让整个电影的逻辑显得不够严谨。其中一些设定是可以接受的，毕竟《雷霆再起》最初的设定就是一部爆米花电影，但有些场景和设定就有些让人无法直视了。
当然啦，如果你来到电影院只是为了看机甲打怪兽的话，那么《雷霆再起》还是很值得一看的。战斗的节奏变得更快，但却丝毫没有减弱机甲的灵活性（电影中的官方解释是通过技术升级，机甲变得更加接近人类，从而也变得更加敏捷）。拳拳到肉的感觉还是那么真实。所以，当这些完美的机甲被怪兽们肆意破坏时，观众们很容易泛起同情之心。
《雷霆再起》没有采用常规的拍摄方式，机甲每一次出拳或挥剑都在力求刺激。反派们玩弄地阴谋诡计，还有遍体鳞伤却还奋战不止的机甲，都会让观众们觉得“这才真正的战斗”。这些战斗是《雷霆再起》中最大的闪光点。
《环太平洋：雷霆再起》是一部忠实却平庸的续作。但是机甲大战怪兽的壮观场面，依旧有足够的吸引力，这对特定的影迷们来说已经足够了。但除此之外，《雷霆再起》留下了太多的空白，尤其是电影中的后启示录宇宙还有太多可开发的潜力。剧本的缺陷让一半以上的演员沦为了博耶加的陪衬，这不由得让笔者希望电影在除了打斗场面之外，能够更加简单明了地给观众呈现一个完整的故事。
