中年少女，是2018年的年度关键词之一，这一群体是渗透在文娱产品的每一个细分受众领域，成为文娱消费的重要力量。在偶像产业面对的粉丝群体里，阿姨粉、妈妈粉屡见不鲜且自成一派风景；在影视作品和综艺节目的受众里，中年女性受众更是口碑和话题发酵的中坚力量。
然而尴尬的是，中年少女们却无法在影视作品里找到能让她们深度投射的作品，以35岁左右女性做主角人设的剧集相比前几年数量减少许多，质量更是一言难尽，相应地，就连中年女演员挑起剧集大梁的机会也越来越少，相比前几年闫妮、陈数、甚至宋丹丹等还能在影视剧里有多面展现，近几年中年女演员际遇堪忧。
从早前网友们自发创作的《淑女的品格》为35+女演员打CALL的举动不难看出，尽管主流市场还未对中年女性剧敞开怀抱，但观众早已开始想念颜艺俱佳的中年女演员回归影视剧主场了。
所谓都市女性剧，是指以某一都市女性群体或个体的生活、情感、职场为内容，表现女性成长和自我认识的剧集。像美剧《绝望的主妇》《欲望都市》就是比较经典的女性剧，《粉红女郎》算比较早的中国女性剧。都市女性剧在2018年的台网前20的剧集榜单里，依旧是重头戏。可见，女性观众市场依旧是最大的市场土壤，都市女性相关的剧集，依然是热门题材。
以女性受众为主要目标的都市女性剧，原本是应该展现不同年龄段的女性题材，但近年来国产剧却将主要视角放在了年轻女性上，出现在国产剧里的中年女性人设，要么上有老下有小沦陷在家庭伦理的一地鸡毛里，情感荒芜一片，要不就是失婚失爱的苦痛女人，职场戏里的中年女性则多被吐槽为假大空的塑料职场女性。可以说，当下的国产剧，正在褪去“中年少女心”。
这一题材当真没有开发价值吗？当然不是，从观众审美来看，看腻了满屏的流量小花后，让中年女演员在剧里痛痛快快谈一场唯美的恋爱，在职场里展现独立多面的自我，反而更有新鲜感。从题材的承载力来看，中年女性剧显然可以承载更为厚重的社会及文化内涵，真实而深度地展现现代女性价值观的变化，触及现实问题。
这一点，过往优秀的中年女性戏已经给出过证明。在知乎上，宋丹丹主演的《李春天的春天》（2011年）依然被屡屡提及。该剧女主李春天38岁未婚的人物故事，令多少人笑泪跟随；2010年前后，段闫妮、陈数、小宋佳等“大女当嫁”的戏，也曾经占据着黄金档；至于马伊琍、刘涛等75后女演员更是霸屏一时。
反观近几年，因资本过热导致流量明星占据市场主流，中年女性剧渐渐凋零。即使有几部作品出现，也流于浮躁，难以在观众中产生深刻的回响。
取经国外创作“配方”，要梦幻更要现实感
与国内近两年中年女性剧的乏善可陈相比，国外的女中年们，明显在剧中活得更多姿多彩。众所周知，韩剧善于制造女性的“成人童话”，对中年女性剧同样适用。近年来韩国中年女性剧还出现新的态势，即内容越来越关照现实。这样的趋势，加强了“童话”的真实感。因为真实是梦境的一个侧面，没有真实感，梦境也就失去了感染力。
如中年女性剧《迷雾》《经常请吃饭的漂亮姐姐》《付岩洞复仇者们》等以35岁+的女性为主角的剧都既具有童话感，又不乏现实性。其中“漂亮姐姐”的灵感是由宋慧乔和宋仲基这一对真实的姐弟恋故事引发，剧中也着力塑造了漂亮姐姐在职场中努力自强的现代女性形象，代入了职业女性的生存现状，不仅仅制造轻飘飘的恋爱梦，因而更容易引起女性观众的情感共鸣。
从这些剧的共性来看，韩式女性剧的“配方”并不复杂，第一步便是选取某个具有共鸣的情感需求点来作为贯穿故事的立意，这种立意有可能是社会话题，也可能是某种集体情绪，当然，也有主创们想要传达的价值观。
具体到创作层面，主创们首先会将这种立意植入到个性又具真实感的人设中；然后用戏剧性的大情节来结构故事，再以细腻的小情节步步为营地铺陈；做到这些还不够，情感的共鸣是韩剧营造“中年少女”爱情童话最终要达到的目标。
情绪的节奏是达成情感共鸣的最后一环：要达到什么样的戏剧需求，每集应具有的观感，都经过精心设计。比如用精心设计的音乐来烘托情绪气氛，就是打造韩式女性童话的重要装饰手段之一。而喜剧性、趣味性，也是韩式童话的重要调料，像泡菜一样必不可少。
综上，现实感极强的话题或观点立意、极端却真实有味的人设、出人意料的戏剧性、细腻细节的铺陈、有张有弛的情绪节奏表达、喜剧趣味的佐料，共同构成了韩式中年女性爱情童话的标准配方。
日剧也是都市中年男女的主战场，比如前几年引发讨论的《昼颜》《贤者之爱》，以及今年大热的《大恋爱：与将我忘记的你》都以35岁左右的女性为女主角。日剧比韩剧现实感更强，但从最近刚刚完结的《大恋爱》看来，它既保持了冷峻的现实感——聚焦阿兹海默症这一日渐增多的现代病，同时又向韩式女性童话靠拢，多了一层美好的梦幻感，既打中了人们现实中的“痛点”，又营造了一场虽因女主离世而遗憾，却堪称完美的情感童话。剧中女主的母亲最后和男二成为一对CP也从某种程度上表达了中年女性的某种心理需求。
近年来，也有一些国产剧试图打造韩式女性剧，但收效甚微，相反套路化的情感表达方式成为国产情感剧的风向，不管是从虐到甜，还是到追求爽感，只是女性剧的某种情绪体验，只有寻找这些观感背后的本质，找到故事的支撑点，才能让作品与观众形成深度情感共振。
从爱情到职场再到奇幻，“中年少女心”有N种存在形态
中年女性剧的类型不只是情感剧，在职场戏，甚或在奇幻剧集都可以有广阔的展现空间。比如今年的英剧《发现女巫》就展现了英式女中年在奇幻题材中的魅力。十年前此类题材（《暮光之城》《吸血鬼日记》）人设多以20岁左右女性为主角，该剧的女主人设却是一个35岁左右的熟女。
《发现女巫》的女主人设颇为新奇，女主原本是个女巫，却以牛津大学的学者身份生活，不愿使用自己的超能力，更不愿承认自己的女巫身份，每天为了写论文去图书馆查资料……这种人设俨然是反映现代女性寻找自我的现实题材，这种现实感也让观众很快能代入剧情，引起共鸣。
但故事却又离奇而高甜，女主与千年吸血鬼相遇，互相吸引，却遭遇了双方家族的阻碍，高甜又揪心的浪漫恋情，堪比莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》，满足了无数中年少女的爱情幻想。这样的剧又怎能不让人眼前一亮呢？
现实里，中年女性的世界果真没什么让人提神醒脑的事情吗？以年轻人为主流受众的影视剧市场，只能容纳以年轻人为视角展开的故事吗？未必如此，以中年女性为素材的故事不管是纯粹的情感剧还是干练的职场剧，甚至其他复合类型，都有更多可供深挖的空间。
即便从市场的角度来看，中年女性群体无论是在人数，影响力还是在市场购买力上，都是不可忽视的受众群体，轻飘飘的青春偶像剧、一地鸡毛的家庭戏，显然无法满足她们的少女心，寻找其情感共鸣点开发剧集显然有着巨大的价值空间。
