文 | Einheriar
每年日剧的冬季档都可以算是各大电视台的兵家必争之地，每到这时候，各家电视台都会使出浑身解数把观众留在电视机前，因为无论哪家电视台都希望着开年能够拿到一个好的收视成绩啊！
就比如这季的朝日电视台搬出了由日剧天王木村拓哉（代表作《悠长假期》…）领衔的《BG～身边警护人～》，而日本电视台更是拿出了坂元裕二（代表作《东京爱情故事》…）担当编剧的《anone》……
但总有一些日剧自带的光环甚至能够超越上面的这两部。
就比如说TBS台的《Unnatural》。
TBS金10（周五晚10点）《Unnatural》
为什么《Unnatural》能备受瞩目？《Unnatural》的光环很简单。如果说石原里美时隔一年多重新上剧的消息已能让一票日剧迷们感到惊喜，那么当得知编剧是去年大热的《逃避可耻却有用》的编剧野木亚纪子，制作团队则是拍过《为了N》和《反转》等日剧的塚原あゆ子+新井順子时，日剧迷们便足以弹冠相庆了。
因为，这样的阵容意味着：这部剧能够在保持高剧情质量的同时又能提供足够赏心悦目的颜值。
对于观众来说，十元（石原里美）是个强力buff
不出所料，这部《Unnatural》在开播之前就被给予了极高的期待和关注度，「石原里美时隔1年半重新上剧」等等类似的标题也层出不穷。但在各家媒体纷纷将注意力放在石原里美的身上（甚至是发型上）时，许多人遗忘了另一个重点：
这也是编剧野木亚纪子时隔6年再度使用原创剧本。
为什么野木亚纪子的编剧值得期待？
野木亚纪子凭借《重版出来》拿下东京日剧大赏的最佳脚本奖
野木亚纪子何许人？翻看她的履历表，最引人注目的要数2016年由她执笔改编的《逃跑可耻却有用》和《重版出来》。前者凭借着势不可挡的人气横扫日本，片尾的「恋舞」即使在中国社交圈也具有相当的人气。
而后者则为她赢得了第一座东京日剧大赏（東京ドラマアウォード）的最佳脚本奖，更是在豆瓣收获了9.1分的「离谱」高分。
再次回到野木亚纪子这个人，2010年凭借原创剧本《再见了，鲁滨逊克鲁索》（さよならロビンソンクルーソー）拿到了第22会富士编剧新人奖（フジテレビヤングシナリオ大賞）并借此在富士电视台出道。之后更是执笔了松本润主演的2012年冬季月9剧《幸运7人组》（松本润主演）并取得了当季收视冠军的成绩。这样的开局可谓是一帆风顺。
《幸运7人组》
可令人疑惑的是，之后的野木亚纪子几乎像是放弃了写原创剧本一般，开始专注于小说和漫画的电视剧化改编。6年之间，从《飞翔情报室》（堀北真希主演）到《掟上今日子的备忘录》（新垣结衣主演），再到上面说过的2016年大热的两部，通通是由小说或漫画改编而来。
也正因为如此，舍弃自己经验丰富的改编剧本不用，而是大胆地拿出原创剧本的举动才令人兴趣十足。
如果用一句话概括野木亚纪子的编剧特点，笔者的观点是：社会派题材下通过角色塑造流露出的一丝人文性。
纵观《重版出来》和《逃避可耻却有用》，两者的切入点或是说题材都是扎根于现实生活，具有深刻的现实意义的。无论是《重版出来》中对于观众心目中的「出版业」的重构，还是《逃避可耻却有用》中对于女性价值的思考，其立足点都是深植于当下的。
《逃避可耻却有用》
这样的视角可能与众多社会派作家有些相似——思考社会现状并将其典型化、反映在剧本里。但不同的是，相比于社会派剧作家，野木亚纪子的视角更富有女性特征：她的剧本不但更细腻，而且更注重表达角色身上最简单基本的人性情感。
从《重版出来》中为了创造出好作品而不懈努力的编辑和作者们，到《逃避可耻却有用》中在种种困难挫折中津崎夫妇的两颗慢慢靠近的心。这些鲜活的角色和细腻的情感表达靠的从来不是大开大合的激情，而是女性特有的脉脉温情。两部剧的成功也足以说明野木亚纪子在塑造形象方面的功力。
《重版出来》
野木的编剧惯用与生活紧密相连的题材，既可以是一个观众既熟悉又陌生的职业，也可以是近来社会中流行的思想风潮。这样的取材能够提供给编剧深挖的足够空间，赋予了剧本深度和生命力。
而在此基础上进行人物形象的塑造，营造出既受制于现状无力改变，却又听从自己的内心而不懈奋斗的困境是野木的拿手好戏。因此在新的原创剧本中，会拿出什么样的题材故事，又会塑造出怎么样的人物形象，这是《Unnatural》的重要看点。
《Unnatural》严谨的故事背景和细节设定如果说之前几次改编经历中，野木亚纪子只是选择性地在「挑」。那么在这次的《Unnatural》中，脱离了「原作」束缚的野木亚纪子则终于将上述特点发挥到极致。
这部剧主要围绕非自然死亡研究所UDI（unnatural death investigation）的法医们展开，讲述了UDI的法医们一次次地通过尸检来解决非自然死亡事件的故事。通常以一种特定职业为题材的日剧的故事不过是介绍介绍工作内容，塑造塑造个性同事，再通过工作上的故事给观众灌一点小鸡汤之流。不妨看看野木亚纪子是怎么做的。
开局就是一句堪比官方文件般的总结
ep1就用翔实的数据和近乎报告般的台词为全剧定下了一个调子，不仅一针见血地指出了法医界的现状和困境，同时表明本剧是一部严肃向的作品，这般纪录片式的故事背景介绍在平常是很难见到的。
不仅仅是ep1，在已经播出的前三集中，一句话被反复提及：「法医学是为了未来的学科。」是的，人终有一死，或病死或由于其他原因，但可以肯定是的是，任谁都不愿意稀里糊涂地奔赴黄泉。
因此法医学究人死因不仅仅是为了给活着的生者一个解释（就如ep1的情节中主角努力寻找病源甚至不惜错过自己的终生大事，而只是想要为死者恢复名誉），还是为了给已死之人一个交代，回应其最后的愿望（就如ep2的情节中主角为了解读死者的信息而独自调查最终身陷险境）。
前三集虽然案件不同，主旨相异，却始终扣着这句主题。因为法医界的现状和真实，这才是野木最想要传达给观众的。
法医学不仅是为了给生者一个解释，更是给死者一个交代
本剧的细节之丰富同样令人吃惊。比如ep1中对于MERS病毒的治疗、检测手段的叙述之细已经让人怀疑这野木是不是学医出身（并不是），而ep2中对于不同原因死亡的死者解剖学异同的细节描述甚至让我激动地想起《法医秦明》，ep3则律师检察官双方更是围绕更加专业的伤口切面形态进行争论。
不仅如此，野木亚纪子本人还会在剧集播出后在自己的推特上向观众介绍一些正剧中未出现的小知识或场景，比如在ep1结束后向观众详细了MRES病毒的情况，再如ep3中堂医生出席法庭时穿的不是西装而是丧服之类的小细节。
这些经得起推敲的细节赋予了剧本强大的说服力，最终给观众传递出强烈的真实感。
因此与其说野木亚纪子是一名编剧，她倒更像是一名记者。用无懈可击的逻辑和数据向观众（读者）勾勒出想要表达的现状。同时关注常人所忽略的，向社会呼吁需要重视的，这就是野木的作风。
《Unnatural》对于人物的拿捏前面说过，即使题材上惯用大框架，野木亚纪子从来不会忘记在剧中用女性特有的细腻视角去塑造形象。
还是拿ep1为例，女主三澄真琴给人的第一印象是积极乐观的职业女性，不仅在职场上和助手东海林夕子嬉笑打闹，面对同事中堂系的霸道嘲讽也从来只是连连赔笑。这样的她有时甚至是有些神经大条的，ep1中有这样一幕：男主久部六郎在跟随女主拜访女性死者后在酒桌前这样不痛快地批评道：
男主在酒桌上批评女主冷血
女主真的冷血？当然不是。她在ep1结尾阻止关键的尸体被火化，劝说家属同意解剖时对男主是这样说的：
女主拒绝用法令强制进行解剖
因为早已见过无数尸体，近距离体会过死亡，所以能够在死者面前保持平常心。也正是因为理解、尊重死者，才会更加严谨地怀着敬畏之心对待工作，才能充分理解和尊重死者家属。
而相比之下，男主在第一次协助解剖时就因为受不了强烈的臭味而逃之夭夭，而在面对死者女友时却又多次无礼冒犯，俨然把自己当成了一名刑警而非法医。
惧怕死者，却又一味地想为死者申冤而冒犯生者。来回的细节对比之下，心思缜密的职业女法医和初出茅庐的新手男主的形象在短时间内就已呼之欲出。编剧对于人物的拿捏可见一斑。
小结野木亚纪子绝非临时起意才选择时隔六年后重新执笔原创剧本，从6年间她拿出的一系列作品和这部《Unnatural》翔实严谨如纪录片一般的背景和细节设定中，我们可以看到野木确实是花了大量时间去积累素材和创作这部作品。而笔者也相信这次的《Unnatural》绝非昙花一现，而是编剧野木亚纪子全新蜕变的开始，是她走向井上由美子式的大师之路的起点。
期待之后的《Unnatural》能带给观众什么。
