写在前面
时隔三年，《不一样的美男子2 》登上湖南卫视。
没有以往谈情说爱的腻歪，也没有剧情老套的脑残，这个青春偶像剧不一样。
没有去赶IP的热潮，而是忠于喜爱，始于原创，这部剧的编剧也不一样。
采访编剧刘笑逸和赵楠时，剧集已经演过快一半。谈起角色的设定，谈起情节的构想，谈起新鲜的元素，那些我们可能只看到一分一秒串起的画面，在这背后，作为编剧的她们其实注入了很多心思。
这些心思有关形式的反常规，有关内容的新奇，有关对年轻用户的洞察，还有关作为职业编剧的专业。
我问：“看着自己写的东西一点点实现，对现在的成果满意吗？”
她们语气中还是透露了些肯定：“还是比较满意的。当剧本出来，大家都觉得很兴奋的时候，我也是开心的。”
不一样的青春偶像：“没有没讲过的故事，只有不懂年轻人的故事形式”
自古套路得人心，这样套路的坑多了，也不见得会有人愿意往下跳。
因为有《不一样的美男子2》，反倒对湖南卫视的青春偶像剧有了不一样的看法。用刘笑逸的话来总结这种“不一样”就一个词：“反套路”。
从一开篇，便开始各种铺垫线索：昏迷后醒来的初夏，和被“追杀”的萧谨为什么一模一样？面具男为何会跟踪初夏？关昊的父亲为何会一听到上山就反复说“不要杀我”？关昊为什么一听到野雾岭就如此敏感？
不得不说，扑面而来的种种悬疑情节在一开场就吊起胃口，人物关系的复杂性也初见端倪。而为了揭开这些谜题，自然就会带动探究真相的好奇心追下去。其实，这是编剧的“精心安排”。
“我是按照美剧的节奏去构思这部剧的，所以你会发现，这里面一分钟到两分钟就是一个情节，节奏快到如果不去紧追着剧情，很有可能就看不懂。”
节奏明快，干脆利落，是两人在创作时的一个特点，从而使这部剧走成了“情景剧”的画风。看了不少“卿卿我我，你侬我侬”的偶像剧，很少能一开始就营造一种酣畅淋漓的快感。
伴随着悬疑的快节奏，还有一种反套路叫做“偶像+软科幻的元素碰撞”。如今不再是那个琼瑶式说情话的时期，也对港台偶像剧王子和灰姑娘的桥段感到麻木，刘笑逸和赵楠结合了当下“科幻”题材的趋势，给了些“超能力”带来的新鲜和刺激，也没有忘记再给些甜宠般的花式虐狗。不管你是厌恶萧瑾掠夺他人超能力甚至是记忆的狠毒，
亦或是被初夏和关昊之间分分合合的相爱相虐而揪心
多重线索构成的故事结构里，超能力贯穿其中，几对年轻人感情也随着阴谋论起伏不断，这才是不一样的“青春”。可以说，笑逸是有胆量也很有判断力的人，在她看来，导出一种“科幻般爱恋”的戏本质上是对年轻人心态的把握：
“每种类型题材都有一定的套路，按照套路走好基本是及格线，就是看有什么新的东西呈现。从古至今没有没讲过的故事，不一样的是讲故事的形式，能在套路里有什么新奇的点，像《鬼怪》就是个标准的偶像剧，讲了一个女孩为心爱的大叔拔剑就是一种超越套路的新意，女性的心理都在其中被满足。”
不一样的剧本创作：“我是一定要在动手写之前，做足分析和调查”
“我能接这部剧，是因为我确实感兴趣。一个编剧，只有感兴趣才能有创作的欲望”，能有这样烧脑的剧，的确是笑逸期待尝试的……
但随之而来的，有来自时间的压力，也有来自内容创作的压力。不像IP改编能有一个基本的故事框架，这部剧是从零开始的原创。如何能在短时间内作出一部高质量的剧，每一个情节的安排，各个情节如何衔接，人物怎样设定等等，这些笑逸和搭档赵楠进行了一轮又一轮的讨论……
也可以说，这也是她将以往的积累和“天马行空”般的想象力结合在一起的作品。
“但是时间再紧，也得拿到题材做研究，年轻人爱看什么，要用我的内容对用户负责。”所以，年轻人爱转什么微博，年轻人都在发什么弹幕……这些都成为笑逸创作的依据：“剧这个东西其实是元素的构成，这里面就需要把年轻人喜欢的元素植入其中；青年人喜欢什么超能力，我就放进我的人物里，青年人爱看什么恋爱的桥段，我就放进情节里。”
从剧刚开始初夏就呈现的“失忆梗”，有网友觉得，这都玩了太多遍了…..其实这是笑逸预料到的，她知道这个大家甚至都觉得有点“俗”的失忆已经不具备话题性，但如果它是作为铺垫悬疑的一个“小手段”，那就不一样了。
“不一样的美男子这个故事怎么讲，尤其悬疑。那就是要铺阴谋，那青年关注什么？因为当时设置剧时也觉得失忆太老了，所以就干脆以此放一个烟雾弹，一开始你觉得女主是一个人，其实是两个人，姐妹关系也很离奇，这样就不一样了，失忆中隐藏了太多要一步步看才能解开的谜题。”
抛开层层铺设，并不是全篇只有悬疑，“爱”是所有剧都会有的元素。田小凯和卢雪寒这一对儿一直很受喜爱，这些的呈现就是想戳中少女们的渴望，渴望也有这么一个男生能够如此甜蜜表白：
那些我们觉得王子和灰姑娘的故事，那些霸道总裁冷落善良小妞又爱上她的故事，还有那些CP不停发糖的故事，笑逸也根据剧和话题制成的曲线，看出了些“套路”。
一直以来，我们对偶像剧的矫情、雷同、浮夸等多有不看好，如果你仍是一个花季少女，就知道那些梦幻的画面有多让人期待，正如笑逸对偶像剧的判断：“偶像剧是造梦的，是谈情的。生活剧是谈爱的。换句话说，偶像剧你离床都要远一点，连接吻都要少，生活戏是可以谈性的，可以谈孩子，可以在床上盖着被窝去谈的，它是不同的一个界限。”
这注定：《不一样的美男子2》从起点就不一样，不一样在真正知道年轻人想要看到什么。 “作为编剧，首先得知道观众喜欢什么，闭门造车、出门合辙这才是境界。”
不一样的职业感悟：“编剧，是个聪明人下笨功夫的职业”
科班出身的刘笑逸，谈起到作为编剧最大的感悟就是：“编剧最重要的事情是想通过剧作表达什么？这些理论都帮不了什么，要靠写，不停地悟和写。”
有过《女神捕》和《侠客行》，有过《博物馆奇妙夜》《新生存时代》，《不一样的美男子2》对于刘笑逸来说有着不一样的意义，因为也算是过了一把悬疑的瘾。毕竟曾经有过很多时间，花在悬疑推理上，而自己也在其中找到了自己的擅长。“得有一年的时间吧，分析了几百集的涉案剧，做了大量的观片笔记。”
笑逸在跟我说这些时，我一点也不惊讶，因为我知道，只要笑逸想要去做的事情，她都会做充分的研究，最终化为己有，成为所长。我也发现，要想成为编剧，除了拥有天赋，除了阅片无数，还需要有颗敏感而强大的心。
圈内有人评价笑逸是思维极其灵敏，内心很灵敏，笔动起来也很灵敏的人。我想或许这些与灵感并无太大关系，灵感总有些偶然。
没有一个丰富的积累，很难说会迸发出什么靠谱又有创新的点子，没有不停地写作，也很难说会有源源不断的内容涌现。灵敏，与反复的刻意训练有关。而看笑逸从她大二开始就从未断过写剧这件事，你不能说，起点有多高就能走多远，得看是否在一直不停地走。
回忆起这条一直在坚持走的路，笑逸最收益的是他师傅在她初写剧时就点透的一番话：“我师父对我说过：你要有耐心耐力。你还小，名啊利的，暂且不想那么多，写作，是动词。你得写。而不是跟谁比认识的名人多，你没功夫交际，没功夫炫耀跟谁有多熟。你干的就是一件名利听天由命的事，假如自己再不沉下心来，那么，名利将与你无关。”
此话，同理于各行各业。
友戏：之前很多编剧谈到很多行业乱象，包括演员片酬增长过快，小鲜肉成为稀缺资源等等，这些你怎么看？
这是无法回避的。资本热钱涌入，行业还没有健康化的发展。为什么捧小鲜肉，因为鲜肉有流量。资本把它看成商品来收割利益，这样的环境是必经的阶段。培养观众的审美很快的，前两年什么烂片都能拿高票房，现在你看什么样？所以，对于做编剧的人是一样的，一个好的内容，你一定是要指导有些表达，有些审美在里面的，老给观众喂垃圾吃，观众也会管你要垃圾。在这个行业里，有道德感有情怀的人，反而依旧是在坚持做好内容。
友戏：你觉得观众对编剧最大的误解是什么？
其实很多小说根本不适合做剧本，它是小说逻辑而非戏剧逻辑。如果要用，也只是借用故事而已，其他基本需要编剧原创加工。但是，如果改得好就说是小说好 ，改得不好就会说是编剧的问题，排除那些没有职业道德的，很多编剧其实很冤。
友戏：国外的影视生产模式有哪些是我们能借鉴的？
美剧、日剧和韩剧的认真专业很值得借鉴。
美剧的影视工业非常成熟，在剧作、拍摄等等环节上都是世界领先水准，美剧有一个底线基准，就是再坏也坏不到哪儿去。日剧对民族性和文化的继承做的非常好，他们对于一些平民情感，尤其是一些内心痛苦的关照非常到位。日本以手艺人为荣，同样的，他们对于影视也是当手艺看待，每个人都很细致的在做事情。
友戏：中国影视剧在国际市场上有哪些优势？
前几年，古装大剧是我们的优势，因为全世界都做不来，只有我们可以，因为那是我们的历史，我们的传统，我们的文化。平民剧也是一种优势，因为这种剧展现的是普通中国人的生活。现在的话，我觉得现在的电视剧普遍缺少文学性，贴近生活的东西或者继承传统的东西在慢慢被摒弃，这是一个整体审美上出现的问题。
友戏：如何看待IP热潮的趋势？
IP不见得会成为常态，而好的内容越来越被重视才是趋势。
