好像刚刚才写完这份半年总结，2017年就已经过去了一大半。翻看2017年上半年开播的各大新剧们，它们不乏《使女的故事》、《美国众神》这些重量级新剧，从开播时就牢牢的吸引了我们的关注；而《双峰》、《傲骨之战》等剧集也以一种新的形式回归于荧屏，慰藉了剧迷等待的心。这一年，“迷你剧/诗选剧”也全面起飞：《宿敌》、《当我们崛起时》、《大小谎言》、《天才》等剧集都在这个电视的黄金时代纷纷出彩。就连探索频道（Discovery）、乡村音乐电视网（CMT）、国家地理频道（Nat Geo）都寄望观众能在追看旗下固定节目之外，也能“上钩”它们自己制作的剧集。
而这样的飞速发展也拉响了“警报”：每周都有至少一部新剧开播、越来越多的制作单位投身原创剧集开发的大潮下，却是观众数量和观剧热情的下滑。而剧集制作生态的飞速变化、大量投入与实际反响的巨大差异，也让身处电视工业的各位玩家们开始小心谨慎。就连一向大量续订和放行剧集的Netflix，也在上半年接连取消掉了《超感猎杀》、《嘻哈少年梦》等剧集，以期开源节流..什么剧集“值得做”、“可以做”成为令它们头痛的问题。
而对于剧迷来说，什么剧集“值得看”、“可以看”也变得同样重要。像之前一样，依然找到了几位美剧迷，邀请他们列出自己上半年喜欢的新剧和推荐理由，一起完成了这样一份小小的美剧半年盘点。比起为每部剧排名次打分，给出专业意见--我们四个人的声量很小，仅仅希望用这一篇日记为刚刚过去的上半年观剧的“心路历程”留下一笔纪录（还有卖卖安利）。在完成时，我们不免会感叹由于篇幅和精力的考虑，依然有很多优秀的剧集没有得到提及...
但不能否认的是，以下的这十五部剧集里，都在这半年里，牢牢抓住了心中的情绪--我们为他们喜怒哀乐过，也为他们“劳心劳神”过。在《傲骨之战》、《使女的故事》、《大小谎言》，我们感受到了万千女性的力量与风采；我们与《都市女孩》和《守望尘世》的最终季道别，怀念着当初追剧的好时光；透过《崩溃人生》、《十三个原因》、《大群》、《全程直击》、《返生餐单》和《当我们崛起时》这些新剧里，感受到电视工业的鲜活视角；也欣喜《无为大师》、《亿万》、《冰血暴》、《我本坚强》这些老剧都依然维持了良好的质量，依然以令人兴奋的状态陪伴着我们。而这些剧集也让人相信，世道再难，也要坚持看剧。
（注：该名单仅包括于2017年1月1日后开播，2017年6月30日前至少播出三集的剧集。2016年下半年播出的剧集或在2016年就已完成播映的剧集均不包含在此）
1. 《无为大师 第二季》
在《无为大师》第一季获得成功之后，Aziz Ansari与Alan Yang再次合作，一同导演+编写了《无为大师》第二季。团队对于本剧的设定，已经超出喜剧本身。从第二季来说，不仅是剧本上更为细致的打磨，在摄影上也完全是向高质量剧集看起，甚至是向电影看齐。第二季从第一集开始，就是一个大惊喜。全黑白的摄影加上意大利式风情，直接让观众离开纽约，与Aziz共同融入另一种文化。更有趣的是，他还在第一集中致敬新现实主义作品《偷自行车的人》。
除了意大利风情以外，《无为大师》讨论的核心内容，依旧是现代人的爱情。Aziz Ansari并没有站在高地上指责现代人爱情中的种种问题与矛盾。他将自己作为都市中受困于爱情中的一员，用独特的视角来探讨现代人爱情中的艰辛。就像第一季，第二季中也有一个爱情故事作为剧集的主线。然而依然有几集的故事不在男主角本身，而是放在其他的人物上。这些集就更是有趣了，从不同角色的角度与解读不同的问题，让更多的观众在剧情中能找到自己的影子。
从阿兹·安萨里出版的书《现代恋爱》一直到《无为大师》，对现代人爱情的话题讨论似乎永远有也不会有尽头。他也明白这个道理，所以他也告诉我们去享受爱情的美好。无论是生活还是感情，自然有它的两面性。这个世间，总是要有点挫折，不是吗？
2.《返生餐单 第一季》
如果要评选2017年最“下饭”的美剧，一定非年初Netflix主打的十集惊悚黑色喜剧《返生餐单Santa Clarita Diet》莫属。因为整部剧的主题就是“吃人”，并且是真正意义上的如何将人一口一口地吃掉。
由金球奖得奖演员Drew Barrymore和《火线警探》男星Timothy Olyphant饰演的Hammond夫妇，家住加州一个叫做Santa Clarita的郊区小镇，环境优美祥和，二人共同从事房地产行业，结婚十多年依旧恩爱如初，有一个在读中学的女儿Abby。除了周围的邻居有点烦人，丈夫Joel经常用烤箱烤糊东西以外，日子过的像所有正常家庭一样平凡幸福，甚至让女主人Sheila觉得普通的有些无聊。
直到有一天，Sheila像往常一样与Joel搭档陪同客户看房，突然莫名其妙的剧烈呕吐致死，幸而又活力四射的返生，随之经过一系列的探索发现，Sheila终于意识到复活后的自己变成了一个只能以新鲜人肉为食的“丧尸”。
目睹了这一切的男主角，为了让心爱的老婆继续“活下去”，在尝尽了各种办法后只好选择帮助Sheila杀人。于是表面上的专业夫妻档房地产经纪从此成为业余的夫妻档杀手，充满悬疑色彩同时荒诞爆笑的情节不断上演。
虽然有着丧尸题材的噱头，也同样有着大量极具冲击力的血腥镜头，但在这部剧里，类似《行尸走肉》般沉重的人性审判是不存在的。家庭喜剧才是它真正的标签，幽默讽刺才是贯穿全剧的核心基调。能看到大牌明星Drew Barrymore像嚼胡萝卜一样吃着奇葩同事手指的画面，哪里还需要纠结什么道德准则呢。
3.《守望尘世 第三季》
在这么多年的追剧经历中，跟随《守望尘世》最终季这八集所带给我的内心撼动之深，无疑是极为罕见的。这部剧集过于别致的叙述风格导致你很难去描述它，却又极度迷人，如果非要说些什么，它始终关注人物内在的精神困境，诉说着剧中角色们的信仰崩塌与重建，以及永恒对爱的追溯。甚少有创作者在面对剧终时还能如此从容自信，还能有野心与魄力去拓展自己构筑的早已成功的世界观；
这群可敬的创作者们在最终季所体现出的天才般创造性与情感渗透力，直接让这部作品加入到史上最佳剧集的行列之中，可以肯定的是，在大银幕上你不会看到如此奇妙的影像呈现方式，绝无仅有，我想为任何一个错过这部非凡作品的人而感到遗憾，由衷的。
4.《傲骨之战 第一季》
在《傲骨贤妻》播出了七年后，《傲骨之战》没有仅仅依靠着“傲骨”的招牌成为依附于它的“衍生品”：而是在自己的时代焕发了新的光彩，成为如《绝命律师》那样，与母剧一样精彩的存在。这主要表现在两点：1.加重的女性主义色彩：《傲骨之战》 明确的选择了三位女性作为故事的绝对主角：从原剧开播之时，便以强大气场吸引观众，并且致力于建立“全女性事务所”的Diane、在原剧最后一季加入，聪明伶俐的Lucca还有Rose Leslie扮演的Maia，她们三位各自负责一条故事线，又靠着配角的高度配合与互相之间的对戏火花将三条线串联起来，产生了精彩的交集。比之于《傲骨贤妻》侧重于刻画Alicia这一个单一角色的成长与发展，这部剧却站在了更广的视角去纪录职业女性的坚毅和力量：她们不需要靠“好姐妹”的名号来为周边人对号入座、贴上标签，而是拿出专业的态度--鼓励所有的女性都要“向前一步”。
2.对现实的高度映射与描写：从影射年初NBC的王牌剧集《法律与秩序：特殊受害者》对一集疑似影射Trump的播出安排、再到Milo Yiannopoluos现象和另类右翼思想。从于去年结束的大选再到金融危机...再加上编剧对种族与公义系统持续犀利的关注。很少能在一部剧集里，看到对时事如此高度的关注与讨论。过往《傲骨贤妻》时期，受限于广播网体制的时事表现和话题涉及，在转接到CBS自己的流媒体播出平台后，赋予了创作者一个更大的空间，也让他们能够有机会把自己的能力发挥得淋漓尽致。看完《傲骨之战》至少能知道美国这两年发生了什么，这个说法其实并不夸张--这或许就是电视与热门话题结合的一种绝佳示范。
5.《冰血暴 第三季》
《冰血暴》已经成功走过了三个年头，质量丝毫不减，这已经难能可贵。这一季是时间设置上最接近于现在的一季，故事设定在2010年的明尼苏达州（有趣的是，即使是发生在2010年的故事，还是有种上世纪的感觉，通篇充斥着复古的气质。）
第三季是涉及角色最多的一季，不仅是两个兄弟之间的斗争，还有正义与邪恶之间的较量。多条故事线从平行到逐渐交错，再到汇成一团麻绳，冰血暴继续保持着小人物命运巨变的核心，让故事缓慢发酵恶化。其实可以说这一季是编剧团队野心最大的一季，但也最终造成结尾难收的问题。不过，团队还是把整季控制在较为合理的程度之中。
而参演本季的演员们来说也是最为惊喜的，Evan McGregor的一人分饰两角、David Thewlis的加盟当然夺人眼球；但其他几位演技出众的演员如Carrie Coon和Mary Elizabeth Winstead的精彩表演也更加锦上添花。大牌飙戏所迸发的别样火花使得众多角色没有沦为碎片化的符号，而是在这一季里都迅速建立了各自的性格和特点。
摄影，服装，道具什么的就更不用说了，FX的顶配团队水准。黑色幽默和讽刺依然在其中；每季的超自然元素也有，宿命论依然占据主体。这场发生在冰天雪地的厮杀，展开了新的篇章。
6.《大群 第一季》
至此之前，我没有看过任何一部关于超级英雄的电视剧，来自《冰血暴》的核心主创Noah Hawley作为一个有着较高艺术追求的剧集创作者，在这部美剧中完成了对烂俗超级英雄题材的创新解构，打造出了一部名义超英实则惊悚的实验心理剧。
个人认为，实际上他在这部剧所倾注的野心要比《冰血暴》还要大，已经不局限于如何讲好一个故事，而是试图呈现出更加深层次的极致体验，整部剧完全构建在人物的心理意识层面之上，情节走向诡秘莫测，视觉表现力惊人，是一部真正具有创造性的剧集作品，就像他自己所说，《大群》是一段在记忆碎片中寻觅身份认同的奇特旅程。
7.《大小谎言》
在美国加州一处海滨城镇的小学校园内，警车、救护车车顶上的红蓝灯光相间闪烁，精心盛装的人群满脸惊恐，慌张四散。
Somebody's Dead 有人死了...
《大小谎言》的开篇就为观众埋下多重悬念，谁死了？如何死？谋杀还是意外？
这一切皆因单亲母亲Jane带着儿子来到这间学校，认识家住沿海豪宅的全职妈妈Madeline 和Celeste而开始...
改编自Liane Moriarty于2014年出版的畅销同名小说，《大小谎言 》就像《绝望主妇》和《美少女谎言》的豪华升级版，但又不走“撕X大戏”的老路，以略微的喜剧色彩，以现代女性自我审视的角度，娓娓道来一场迷案发生的前因后果，吸引着观众去建立自己对于这起案件的猜测。在这当中，也加入了对家庭暴力等问题的严肃讨论。
就在刚刚公布的第69届艾美奖入围名单中，这部七集迷你剧为《HBO斩获了包括最佳剧集、最佳女主角、最佳导演、最佳编剧在内的八项提名。如此耀眼的成绩，亲自操刀整季剧本的资深电视人David E. Kelley，与指导了全集的导演Jean-Marc Vallée功不可没。再加上奥斯卡级别的演员Reese Witherspoon、 Nicole Kidman、Shailene Woodley及Alexander Skarsgård、Adam Scott等人联合演出的五星卡司组合，在今年众多新剧里，《大小谎言 Big Little Lies》绝对是不容错过的一部。
8.《当我们崛起时》
这部剧集开播时有许多噱头：星光熠熠，聚齐了各路大咖的演职员表；在社群媒体上为剧集摇旗呐喊的业界大佬们；就连编剧Dustin Lance Black戏外的感情生活都为这部剧集添加了不少讨论度。
但真正让我觉得这部剧值得推荐的是它在这个时刻下特有的“责任感”。这部剧能让更多人知道，每每当我们有权妄谈“权益的泛滥”，都是因为前人不断的努力和奋斗。在40年前，作为五大常规电视网之一的ABC制作的迷你剧《根》，用宏大视角对准了三个世纪下的黑人，在拿下30多项艾美奖提名以及超高收视后，唤起了人们对他们的关注。即使到今日，依然是电视文化史上不可磨灭的一笔。
而ABC和《当我们崛起时》也肯在这个时候能够挑起重担，选择去纪录和刻画半个世纪以来平权运动的发展。激荡陈词、心酸历史以及大背景下小人物的故事构筑了这部剧集。也让我开始觉得，即使在流媒体高调崛起、有线台百花齐放的今天，有点“过气”的常规电视网们依然有它的存在意义与价值：ABC用一颗40年不变的责任心依然努力的唤起人们对历史发展的关注，也赋予了电视剧集新的价值与角色---这或许是这部剧最大的意义。
9.《崩溃人生 第一季》
这是一部在自身框架内有着令人惊喜完成度的生活喜剧，如果你不了解美式脱口秀，可能不太容易理解这种典型纽约式喜剧的笑点，但它在踏踏实实地讲生活本身，不搞什么噱头，不仅生动描绘出纽约无名Stand-up演员的生存状态、笑料写的也颇见功力，在每集短短不到30分钟的内容里我都会因剧中人的幽默对白而大笑几次。
更重要的是，这部剧的表现方式，在不经意间接近了电视剧集的本质，即创作出真实可触的人物，没有明确的剧情走向，任由人物自身发展而非依托悬念制造，这部剧或许不会是那种一鸣惊人的，但会在一集集的观看中让你慢慢地喜欢上它。
10.《亿万 第二季》
当下众多有线台黄金档剧情片中，《亿万 Billions》算不上瞩目，几乎被本土主流媒体忽视。这部在热度上不温不火的金融政治剧可以给观众带来多少意想不到的乐趣？追过第一季的朋友一定能体会。今年第二季以超高的质量回归，终于引来了观众热议。
第二季的故事继续在联邦检察官和华尔街对冲基金巨头所制造的漩涡中延续，Axe以集体诉讼作为反击，Chuck的职位摇摇欲坠...就算Paul Giamatti和Damian Lewis两位实力演员不同框也能献上精彩对决。
编剧利用两位男主所代表的不同立场、价值观作为冲突点也同样作为桥梁，用最本质的手法讲金钱与欲望、讲权利与手段、讲婚姻与关系、讲选择与后果。无需刻意制造悬念，就能创造出紧张刺激、充满戏剧张力的惊叹剧情。最难能可贵之处也同样在于不拘泥于剧情本身而讲故事的方法。
美国电视剧史第一位”gender non-conforming”无性别标签的Taylor(Asia Kate Dillo)角色的出现成为本季最大的亮点，毒妈Mary-Louise Parker、艾美得奖人Danny Strong 等扮演的新人物陆续登场，更加重了第二季的分量。
11.《十三个原因 第一季》
“改编自同名畅销书”、“由奥斯卡最佳影片《聚焦》团队打造”...这部剧集从开播开始就引发极大的反响，也成为Netflix今年上半年最成功的剧集之一。不仅剧中的演员们粉丝数暴涨，戏外关于剧集的争议和讨论也从未停止。
《十三个原因》成功的原因之一，就是它关注于几乎所有人都有共鸣的校园暴力问题。通过女主留下的十三面磁带，她自杀的原因也逐渐揭晓。这从不只关于一个人或是一件事，是一连串的事件的连锁反应，最终走向毁灭。校园暴力是主要的因素，却不是唯一的因素。所谓的高中校园文化，催生了荡妇羞辱等现象，让受害者在为自保的同时，也间接成为施害者。
虽然我认为这是一部社会意义远大于剧集本身意义的电视剧，但是也丝毫不能否定它精良的制作和优秀的选角。本剧的所有演员们，几乎都是演艺圈的新人，但他们依然献上出色的表演。正义的角色引人喜爱，负面的角色让人咬牙切齿，这正是演员精准演绎的最好体现。在剧集播出后，影片的主演们收获大量的粉丝，数位主演Instagram的粉丝都突破了百万级别大关。
虽然很多人指出，本剧为了能够填充满完整13集，中途非常拖沓。但我认为这恰好给予剧集更多的时间去塑造各个角色，帮助我们去理解他们的内心。这不是围绕Hannah一人的自杀，这也是对整个美国高中现状的一次曝光与剖析。
12.《全程直击 第一季》
广播剧《Serial》、纪录了Robert Durst的《纽约灾星》、还有Netflix于前年播映的《制造杀人犯》...这一大批作品都带动了“True Crime 真实罪案”的风潮。作为向来出产“诡异笑点喜剧”的NBC却在这阵风潮里找到了不一样的解读方式，用喜剧的视角去制作了一部“罪案剧”。也最终顺利拿到了第二季的续订（这对于孔雀台的喜剧，是多么难得的一件事啊！）
剧集对南方州和司法体系的大开玩笑、以及艾美金球双料得主John Lithgow精彩绝伦的演绎没有单纯的让这部剧变成抖机灵的作品。在第一季的13集中，也没有忘记保持叙事上的紧凑与连贯。当现在喜剧已经可以被固定分成几类（“丧”、喜剧人的半自传喜剧、讲着荤段子的办公室喜剧以及各种性别身份种族按配额填满的流水线家庭喜剧），《全程直击》或许依然有些小毛病，却给创作注入了新的生命力--原来喜剧也能这么拍！
13.《使女的故事 第一季》
1984，是一个特殊的年份。
这一年，旅居西柏林的加拿大女作家Margaret Atwood，用租来的旧式机械打字机开始创作《使女的故事 The Handmaid's Tale》。
故事发生在环境污染，疾病肆虐的美国，原教旨基督教发起运动，刺杀了总统，推翻了当时的统治，并以重建新秩序为由，开始实施新的管理。于是，以宗教为主的等级制度成为新的社会规则。普通公民以男女性别区分开来，他们的权力受到限制，女人更丧失了基本自由，不能读书，没有财产权。当中具有生育能力的女人会被专门培训成为“使女”。
在上帝的保佑下，为国家繁衍下一代，便是使女们唯一的使命。每名使女都会被分配到一位主教的家中，使女们怀孕的方法，就是定期与主教进行“交配”。在这个故事里，可以称之为仪式性强奸。小说以一名被叫做Offred的使女为视角，讲述身处这种极端环境下女人们的故事。
《使女的故事 The Handmaid's Tale》曾被改编为电影、舞台剧等形式。今年这部由Hulu出品、《广告狂人》女星Elisabeth Moss主演的同名电视版一经开播，便以92分的综评成为2017上半年媒体评价最高的新剧。
原著出版于上世纪八十年代，这次的电视版在经验丰富的制片人Bruce Miller、Warren Littlefield及年轻导演Reed Morano等人的再度创作下，加入了许多新鲜元素，也毫无违和感的转化成为现今故事，是剧集获得成功的关键原因之一。
在剧集中，观众和女主角一同经历了现实与回忆之间的穿梭，感知着她所经历的一切：生长在自由世界的现代女性，活的开心自在，却有感周遭环境越来越糟糕、然后变得越来越粗暴咖啡店的男服务生、被拒刷的信用卡、莫名被开除、还有被冻结的资产...心中的忧虑逐渐积累，对社会的构想，也在一点一点破灭。终于，和友人一同爆发在街头抗议的人潮之中。然而，枪口也毫不犹豫的对准了她。
从此以后叫做Offred，即“of Fred”，代表Fred主教家的使女，像奴隶一样的名字。就这样，成为了宗教名义下被系统性压迫的奴隶。而在这场噩梦中活下去的唯一动力是对至亲挚爱的信念，黑暗的世界却总有一线希望。
而现实世界中世事格局的变化与转变，最终或多或少的投射在了犹如末日预言般的该剧，也让这部剧的播出显得意味深长。
14. 《我本坚强 第三季》
从当初NBC放弃被Netflix接盘，这部格局小小的个性喜剧已经来到了第三季。喜欢上这部剧的一个重要原因就是在故事中始终保持了对人物成长与性格建立的专注。到了第三季，Kimmy这个角色更加的完善，也真正如一个正在学习的年轻人开始接受了更多的事物和拥有了更多的体验：比如大学教育、互联网以及女性主义。而贯穿三季有点正能量的基调也在Netflix一众喜剧里一枝独秀，让Kimmy Schmidt正在成为又一个具有“生命力”的电视角色。
相比较于其他喜剧总是在季与季之间犯下人物性格、习惯断层的毛病，《我本坚强》至今做得完整流畅。Ellie Kemper越发炉火纯青的演技，让她在艾美视后的竞争下，也越发亮眼和突出。
当然，一向抢戏的Titus也继续带来惊喜。若说Kimmy在三季以来，通过与现实世界带来一堂堂生动的人生课，那么他的表演无疑就是穿插于课间精彩的才艺秀。
15.《都市女孩 第六季》
终于，这部陪伴了观众六年的剧集，也走向了完结。
这四个无比真实的纽约女孩，开始属于她们各自的旅程。或许《都市女孩》的故事已经结束，但是她们的故事并没有结束。
这部剧最吸引人的地方，或许就是所有的主角们，都不是完美的。她们都有着各自的毛病，一同在纽约挣扎着，试图在这个城市中找到属于自己的一席之地---各自成长，各自分道扬镳，各自老去，曾经的女孩们早已不在年轻。就像现实中的我们一样，剧里的她们，也似乎在无时不刻强调着自己的特殊，自己的与众不同。但是，没有人是特别的，每个人都承载着自己的痛苦与绝望。
终于，在这一季中，没有所谓的Happy Ending，是时候，每个人都开始承担自己的责任。这四个女孩是如此的不同，所以她们最后有没有在一起，这个答案想必所有人心中都有数。因为生活本身就是这样，从来没有不散的友情，或是宴席。曾经的她们，在吵闹后，依旧能够舞蹈，能够开怀大笑。
关于最后一集的争议，一直就没有停止过。但对于我来说，第九集的故事，就已经是最好的结局。挥别城市，重新开始，却也终究逃不开生活的枷锁。只愿生命中有片刻的美好，只愿所有人都梦想成真，只愿那间小屋中所有爱的人，都能够笑着起舞。
故事已经停止，但生活还是要继续。
或许这就是全部了吧。
