经过 6 年 62 集的时光，HBO（大致上）备受好评、观众评价两极的《衰姐们》终于在本周划下句点，结束了汉娜、玛妮、洁莎、苏珊娜（以及亚当、雷和伊莱），共 4 位女性（与 3 位男性）的「微」冒险故事。一直以来，关于本剧到底是自恋自溺，还是真知灼见，直到影集落幕之时仍争辩不休。不过可以肯定的是，自第 1 集从汉娜口中说出的那句「万一我是我这个世代的声音呢？」（What if I am the voice of my generation ?），用在此剧顶上绝对不假：不管爱它，恨它，6 季下来《衰姐们》既是千喜年世代的生活缩影，也是这个发展受阻（Arrested Development）世代努力成长的见证，点出角色困境同时反映观众心裡的理想缩影，绝对是 21 世纪第 2 个 10 年，最重要也最有影响力的美剧之一。
简单介绍一下《衰姐们》的故事：本剧环绕在 20 岁出头的纽约都会女性汉娜，以及她 3 位好友—–玛妮、洁莎和苏珊娜的日常生活上，在 6 季的时光中，见证 4 个人（以及她们的男性友人）的友谊、爱情、事业、家庭，以及人生的挫折与榜徨。概念或许乍看之下与《欲望城市》有几分相似，实际结果却与《欲望城市》有著天与地的差别。
而要讨论或评价《衰姐们》，一定要从本剧女主角／创作人／共同节目统筹莲娜邓罕开始。一如影集本身，邓罕从崭露头角的第一部电影《微型家具》开始，便已经是一个充满争议性的存在。喜欢邓罕的人说她以犀利又带点怜悯的笔触，看见现代年轻人的榜徨跟自欺欺人，痛恨她的人觉得她活在象牙塔裡，沉迷于（肤浅的）性别意识，但缺乏阶级或种族概念，以（自封的）意见领袖之姿，对生命裡的一切加以嘲讽或批判。
在《衰姐们》，两派说法迎头衝撞，让本剧既显得自以为是，却又充满了对于现代生活的观察与洞见，某些时候傲慢到让人难以忍受（毕竟邓罕是另一名养尊处优的白人女性、「靠爸妈族」的艺术家），其他片刻—-特别是剧中角色流露出脆弱一面的短暂瞬间—-则无比直接动人。
可以肯定的是，从剧中大量的大尺度裸露，到众角色毫不掩饰的自私、刻薄、尖酸并与现实脱离，邓罕做为编剧明显乐于挑战自己的观众，也肯定比她的公众形象（或剧中诠释的汉娜）更聪明也更有自知之明。
剧中中产阶级家庭所诞生的千喜年后世代，其自私、刻薄、尖酸并与现实脱离，甚至到了摧毁自己与他人的程度，以一种时而幽默、时而荒谬、时而充满震撼的方式呈现在观众面前。无论今天要说的是一段互相伤害的爱情故事，或者对于工作与稳定收入的寻寻觅觅，同一个母题皆贯穿全剧，让影集虽没有一个所谓的「主线」可言，背后仍有一个庞大且值得深究的核心命题。
同样的，从饰演玛妮的爱丽森威廉斯的肤浅自恋，安德鲁蓝尼尔斯（伊莱）的幼稚与自我核心，到近年终于大鸣大放、游走商业钜片与艺术小品显得游刃有馀的亚当崔佛（亚当），演出狂放猛烈又情感澎湃。
乃至邓罕本人，本剧的演出也有著强烈的即视感，让人（特别是笔者这种七、八年级生）想起身边的某个朋友或家人，以饱满并个性鲜明的方式，演出饱满且个性鲜明的角色，搭配一个庞大但水淮整齐的配角阵容，很难不被演员的表现说服，强化对角色的厌恶与怜悯。
在第 6 季最后 3 集，邓罕一步步为《衰姐们》进行收尾，也展现本剧的不同面向：端视于不同观众，本剧的核心可以是一段诗意忧伤但整体而言甜美的感情、4 个女性若即若离的友谊，亦或一个有著无数问题的女孩，蜕变为女人的过程。
考虑到上述答案某种程度上皆不能说错，更强化了邓罕的成就：或许邓罕本人、本剧角色乃至本剧所关心的议题，皆属白人盎格鲁撒克逊新教徒（WASP, White Anglo-Saxon Protestant）的范畴，但能把此主题诠释得如此深刻，如此明确，的确也称得上是这个世代的写照了。
