去年的网飞凭借着《罗马》顺利夺得了奥斯卡最佳导演、最佳外语片以及最佳摄影在内的三项大奖。在继斥巨资打造的《光灵》、《科洛佛悖论》相继折戟沉沙之后，终于在电影制作领域扬眉吐气。
而这次获奖也标志着NETFLIX真正成为了成为好莱坞一支新兴的，不容忽视的电影制作力量。
然而，当紧锣密鼓地挺进电影制作领域，准备进一步与几大传统的好莱坞电影公司一决雌雄的时候，网飞却在曾经占据显著优势的电视剧制作领域翻船了。
这两季的《纸牌屋》口碑与评分一季比一季低，到了2018年的这一季虽然顶着完结季的光环，但是毫无新意，完全倒退的剧情发展仍然让无数曾经的忠实剧迷们纷纷选择了弃剧。
紧接着就是我们今天所要谈的这部《副本》，作为一部被网飞高层寄予了厚望的科幻题材电视剧，它的单集制作成本就超过了许多电视剧一整季的制作成本。
可令人瞠目结舌的高额制作费用并没有为剧集带来同样高的回报，这部电视剧无论是在收视率，还是在口碑评分上都平庸的毫无亮点。那么这部剧真的毫无亮点吗？
《副本》改编自理查德.K.摩根的科幻小说《碳变》，该小说曾经于2003年获得了首屈一指的科幻文学作品大奖之一的菲利普·k·迪克纪念奖。
那么许多人就会问了，菲利普·K·迪克是谁啊?如果说单单只是提菲利普·K·迪克还有些一头雾水的话，那么提到他的著名科幻文学作品《仿生人会梦见电子羊吗?》以及根据其改编的科幻经典佳作《银翼杀手》，相信许多影迷就明白了。
对于后世而言，菲利普·K·迪克最卓越的贡献无疑是推动了赛博朋克文学作品的诞生与发展。和前年那部取得出色口碑，却惨获低票房的《银翼杀手2049》相同，《副本》在科幻题材的分类上明显属于带有末世风格的赛博朋克类型。
和《银翼杀手》因为制造复制人所带来的社会问题相比，《副本》故事中的世界无疑要更加黑暗。
在《副本》所描述的未来世界中，伴随着科技的发展，人是可以实现永生的，因为在每个人出生年满一岁的时候，政府都会给你植入一块电子芯片“堆栈”，“堆栈”将会储存人所有的意识与记忆。
所以即便你病死老死，或者是被人谋杀，只要你的“堆栈”完好无损，你就可以通过不断更换身体，植入原有堆栈，来实现自己的永生。在这样的设定之下，人的躯体显得毫不重要，最重要的是“堆栈”所表示的物化灵魂。
所以我们可以看到男主人公即便在剧集开头被一众防暴士兵几枪撂倒，时隔几百年依然能够凭借着完好无损的“堆栈”实现复活。
获得新躯体主要有两种途径，一个是自己出钱购买，一个是等待政府分配。而一般而言，那些优秀的躯体往往在一开始就被有钱的上层阶级选定，留下来分配给下层阶级的躯体往往是都是劣等的，那些没有足够资金购买躯体等待分配的人永远不会知道自己将会在什么样的躯体中实现自己的再生。
在剧集开始的前几集我们见识到了这个科技无比发达的社会中逐渐黯淡下去的人性之光。
那些等待分配躯体的人们有可能会在交换了躯体之后发觉自己由男变女，又或者由女变男，从一个幼小的儿童变成一个奄奄一息的老妇人，而这些听天由命等待分配的人们永远只能逆来顺受，无法做出自己的选择。
而对于科学与宗教间的对抗，剧集中也有所体现和反映。
对于信奉宗教的人们而言，重生意味着对灵魂的亵渎，因而他们的“堆栈”上存有宗教代码，永远不能够复生。
除了人们心中的上帝之外，那些富可敌国的上层阶级“玛士”也把自己塑造成为了神一般的存在，他们居住在远离于地球表面昏暗都市废墟的云端宫殿，拥有着普通人难以企及的肉体克隆体备份，并且永葆青春，活了数百年依旧能够容颜不改。
他们还拥有专属于自己的私人卫星，能够每48个小时为他们进行一次数据备份，这就使得他们即便遭遇堆栈摧毁，也能够迅速复活，达到真正的永生。
受益于躯体复制的技术，在《副本》中的世界里，那些遭遇谋杀或者伤害的人们也能够迅速复活，帮助警方指证凶手，以达到迅速破案的目的。
但是前文提到过如果是信奉宗教的教徒，在信奉宗教的那一刻就已经自动放弃了复生的资格，即便他们的死亡是由于他人的原因，他们也没有办法重回人世。
这就引出了剧集的另一条故事线，政府想要通过改变原有法律来使得这部分信奉宗教却遭遇意外谋杀的人也能够复生帮助警方破案。而另一边则是对此坚决予以反对的宗教势力。
在庞大而又严谨的赛博朋克世界观架构完成之后，就是对剧集故事的引入了。
《副本》的故事相较于脑洞大开的背景设定显得十分保守，走的是“福尔摩斯”式的推理故事套路，而且和小罗伯特·唐尼主演的《大侦探福尔摩斯》电影系列如出一辙的是，本剧中的“侦探”科瓦奇曾经是打遍天下无敌手的“星际战士”，精通各种武艺和枪械。
在剧集故事的一开始科瓦奇寡不敌众被当局政府枪杀，并且被永远剥夺了躯体复生的资格，直到无数年后再度醒来，发现自己莫名其妙的成为了“玛士”班克洛夫特的雇佣侦探，不得不去调查他的谋杀案。
然而，伴随着调查的开始，一系列人物的离奇死亡，让科瓦奇陷入了濒临崩溃的境地，究竟真相是什么呢？而在当下故事线不断继续发展的过程中，另一条回忆线也在观众们面前徐徐展开，科瓦奇的过去和当下在不断延展的回忆中逐渐紧密的交织在一起。
高额的制作费用为本片宏大的未来世界景象构建与精彩的动作场面奠定了基础。
可以说，电视剧对原著小说所设定的未来世界是基本还原的，霓虹灯下光怪陆离的昏暗世界、高耸入云的云中宫殿、穿梭于凛冽酸雨中的都市列车，这些都使得剧集的故事在充满真实感的同时，兼有极强的代入感。
而剧集中，大尺度的激情戏份和鲜血淋漓的场面同时也使得这部剧带给观众以荷尔蒙爆棚的视觉体验。
再有就是剧集中对经典作品的致敬情节，使得《副本》同时成为了一部具有特殊意义的科幻作品。
首先是在剧中男主科瓦奇所居住的“乌鸦酒店”和酒店的人工智能坡。这个致敬的是“推理小说之父”爱伦·坡和他的成名作《乌鸦》。
其次是剧中科瓦奇从毒贩那里拿到的小书包上画着的白色独角兽卡通形象，这个则是在间接的致敬《银翼杀手》男主角戴克梦中常常出现的白色独角兽。而本片开头出色的枪战场面则与《黑客帝国》有一定的共通之处。
从这些点上来讲，作为2018年网飞投资规模较大的一部剧集，《副本》还是有一定的可看点。
然而，《副本》令人诟病的迷之叙事方式最终让它在拥有经典IP、致敬元素、巨大投资、出色视效的同时，依旧惨败。
如果说前面几集科瓦奇的零星回忆片段是对现有故事线的补充和扩展，导演和编剧依旧能够分清这部剧的主次。那么到了第七集的时候，整个主创团队显然已经找不到剧集的核心和主线所在了。
把原来作为支线进行补充叙事的回忆线突然变成一整集的故事，前面煞费苦心埋下的许多线索和谜团在一集中全部爆了个遍，如果说这是季终集的话似乎还说得过去，也能够理解。
然而，故事进展到第七集时还有整整三集的内容，原有的侦探探案基调瞬间被改变成为狗血的肥皂剧。
赛博朋克风格的科幻剧集是非常适合进行现实和人性探讨，以拓展剧情的深度与广度的。
比较成功的诸如《银翼杀手》系列以及去年大火的《爱情、死亡和机器人》。
可在《副本》中，我们所看到的赛博朋克更多的只是作为故事背景的一部分，并没有真正的融入故事本身。
观众们所想要看到的诸如贫富分化、人性扭曲、社会变革等等多方面、多角度的故事内容似乎一个也没有出现过。完完全全把带有赛博朋克风格的未来都市虚化成了一个狗血侦探剧集的背景发生地。
所谓的“网飞出品，必是精品”这一次是真的栽了。
一季投资超过三季《权力的游戏》，最终落得这样的下场，看来大投资也并不一定就能带来好作品。最后，还是希望通过这次失败，网飞能够痛定思痛，好好打磨出更多像《怪奇物语》一样的真精品！
