一线导读：随着网剧的精品化发展与电视剧品质的提高，现阶段国产奇幻剧基本解决了质量的问题。但在品质提升后，如何在故事与类型上提高与创新，或是接下来制作方需要面临的挑战。
文丨于帅
4月14日，《权利的游戏》（以下简称《权游》）最终季终于开更，时隔两年后，剧迷们再度感受到了“第一美剧”的魅力。
数据方面，根据HBO官方发布的消息，有超过1740万观众观看了《权游》第八季首播，再度打破了之前1690万的首播收视纪录。豆瓣开分后，全系列最高的9.8分（目前9.7分），虽然存在一定的“粉丝情节”，但也无疑是对剧集品质的肯定。
预告海报
《权游》的社会效应自不必多说，开播之前粉丝与美剧受众的期待加上开播后社交媒体上的热烈讨论，均非一般的影视作品能及。而从第一季实时收视人数仅有252万开始，《权游》之后的每一季都在打破之前的纪录。不停增长的受众群体与口碑，最终塑造了又一美剧的经典。
《权游》收视数据
作品之所以能够取得如此巨大的成功，几乎依托于剧集在特效与故事上的表现，对于奇幻类的作品而言，《权游》可谓在品质上做到了极致。
所以虽然国产的同类作品暂时很难达到《权游》的水平，但想要取得提高，已经接近完结的《权游》一定是完整的先进经验。
做好特效
虽然相比于人物塑造与剧情，特效不是《权游》的“看家本领”，但作为奇幻类的史诗级作品，《权游》在特效上的投入依旧值得国内的制作公司学习。
首先从预算看，据美国《GQ》报道，《权游》前五季单集制作成本在600万美元到800万美元之间浮动。按照十集的体量算，每季的成本应当在人民币4亿上下。横向对比国产的奇幻剧，2018年的《斗破苍穹》《武动乾坤》虽然体量都在40集上下，但6亿左右的成本相比前期的《权游》也不逞多让。
不过体现在最终的效果上，虽然两部国产奇幻剧在一些大场景中，是能看出烧钱去做的，但在很多小细节上，相比于《权游》还是粗糙了许多。
上图《权力的游戏》—卓耿特效
下图《斗破苍穹》—紫晶翼狮王特效
一方面，相比于《权游》的特效公司Pixomondo，国内在特效制作上存在一定的技术差距。但另一方面，被演员片酬“吃掉”的成本，也是造成国产奇幻剧特效达不到预期的原因之一。
从数据看，前五季《权游》平均每集的成本为600～800万美元，但在演员片酬方面，几位A级演员「艾米莉亚·克拉克（龙母），凯特·哈灵顿（雪诺）、彼得·丁克拉格（小恶魔）」在前五季的片酬仅为30万美元一集，占投资比重不到10%，加上B级、C级演员，总片酬也不会超过总投资的20%。
但在演员“限薪令”之前，《武动乾坤》的主演杨洋据传拿走了8000万的片酬，几乎一人便抽掉了剧集总成本的六分之一。再加上其他演员的片酬，真正投入到制作中的经费自然有限。无法在特效上契合观众预期，也是有因有果。
好在随着“限薪令”的管控与观众审美的提高，目前玄幻题材的作品在制作上提升明显。到了去年年末的《将夜》（总片酬约9000万）与之前大热的《东宫》（总片酬约4000万），起码特效与制作已经不再是国产奇幻剧的主要槽点了。
讲好故事
《权游》的原著《冰与火之歌》之所以被誉为《魔戒》之后的又一部“西方魔幻史诗”，与其宏大的世界观设定以及包含战争、魔法、权谋甚至反套路的“主角必死”设定息息相关。也就是说，《权游》的核心，还是要落在剧情上。
首先是“主角必死”的反套路设定。从第一季艾德·史塔克被处死开始，无论是著名的血色婚礼还是马王、雪诺之死，都在观众的意料之外，剧情的情理之中。
在目前国内的影视市场中，因为同质化现象的加重，反套路的作品受到了观众的青睐。《延禧攻略》的黑莲花设定与《东宫》以虐为内核的故事，均是对类型创新的肯定。但在尝试增多的情况下，如何使剧情的转折合理，甚至让反套路的设定创造新的情节点，还需要编剧在创作时用心打磨。
尤其是在奇幻剧大多根据大IP改编的环境下，挑选合适的IP，再围绕原著的核心设定进行一定改编，才是反套路的模式能否成为剧集优势的关键。
其次，作为《权游》的最大卖点，对于权谋的描写也是作品的优势。
剧中，从艾德-史塔克人头落地致使狼家分崩离析，到罗柏没有遵从外交条件，导致“血色婚礼”摧毁了北境的南征，到龙妈坚持彻底改革奴隶制度，最终陷入多斯拉克人之手，再到瑟曦被小玫瑰设计，处以游街的刑罚，大多重大情节的转折均与“权力的斗争”相关。
这一继承原著的核心矛盾冲突，一是可以提高剧情发展的合理性，二是可以帮助编剧掌控剧集的节奏，使作品保持整体性与基本框架。
不过在国产的玄幻剧方面，因为大多改编自网文小说的缘故，作品虽然能够涵盖诸多吸引观众的元素，但快消文化还是导致影视化后，大量大IP作品缺乏深度。
另外值得一提的是，除了核心的权力斗争，《权游》中还存在诸多精彩的支线故事。譬如雪诺走出绝境长城收服野人、艾莉亚在黑白之院的修行，以及开篇埋下了伏笔，直到5季过后才揭晓的阿多失语原因等。
从第一季开始，目前《权游》已经更新了68集，虽然因为单集的时长在1小时左右，作品的体量有一定的拉长，但能够在处理好平行时间几条主线的同时，加入诸多精彩的支线故事，剧集的精彩程度与节奏自然也会有所保障。
但纵观国产奇幻剧，同样是因为网文小说的限制，改编剧在原著故事的总量上并不足以支撑40集以上的体量，所以过往较长篇幅的奇幻剧往往会采取“注水”的做法来尽量收回制作成本。
好在整改之后，包括《武动乾坤》《斗破苍穹》等头部奇幻IP，体量均控制在了40集左右。在这样的背景下，如果奇幻剧能够尽量增加故事的数量与某一方面的深度，那么在观感上相比以往一定会有大幅度的提升。
阿多之死
结语：回归创作本身
其实在《权游》项目启动前，HBO高层对其并不看好。因为马丁的原著不但需要一个架空世界，还涉及到了龙、冰原狼等动物的特效制作，成本极高。加上没有可以参考的成功先例，所以剧集的成绩充满了不可预见性。
但在播出之后，屡破纪录的《权游》还是证明了相比于顺应市场，创作或许才是爆款真正的“孵化器”。在内容本身下功夫，对于影视剧而言一定是成功的基础所在。
《权游》世界地图
而随着网剧的精品化发展与电视剧品质的提高，现阶段国产奇幻剧基本解决了质量的问题。但在品质提升后，如何在故事与类型上提高与创新，是接下来制作方需要面临的挑战。尤其是观众审美的不断升级，与网文IP故事单调的矛盾，只有从选择IP到剧本改编两方用力，才有可能真正诞生出又一部优质的奇幻作品。
同时，《权游》的播出模式也值得国内视频网站的季播剧借鉴：HBO的制作人曾透露，他们拍摄第一季时，在特效上基本“没花什么钱”。直到靠走心的故事与精彩的人物牢牢吸引了观众后，才慢慢在特效上逐步加大投入。
这一前期通过故事本身吸引观众，提升制作方信心的“试播”模式，在创新题材的作品中拥有着巨大的优势，毕竟相比于制作前的大数据分析，真正呈现在观众面前的作品，对于观众喜好的反馈，无疑更加真实与直接。
