文：点点
瑞恩·墨菲，一个让人着迷的导演。
《美国恐怖故事》系列、《美国犯罪故事》系列、《宿敌·贝蒂和琼》通通都出自于他的手下。
凭借着对于时代背景和人物内心的挖掘，他的故事总是呈现出一种“平易近人”的味道，让观众感觉：这不是在看剧，而是在看自己。
最近，他又执导了一部新的电视剧。刚上线就在豆瓣上拿下了9.1的高分。
主题尖锐，目光聚焦在80年代的LGBTQ（包括同性恋、双性恋、跨性别者）身上。社会意义明显、深刻。
片名：《姿态》。
从海报就可以看出来，这是一个属于舞会的故事：海报上，女人化着艳丽的妆容，身着华丽长裙。姿势自由，颇有一种冲破海报的气势。同时，也暗喻了这部剧中对于世俗观念的突破。
80年代之前，美国经历了疯狂摇滚、反战游行、金融危机。
生活危机好不容易解决，没有人有多余的精力再去关注LGBTQ群体。社会笼统认为：这样的人群是异类，没有资格生活，没有权力获得教育。如果私刑没有废除的话，这类人群应该被活活烧死。
安吉尔和达蒙是两个主要人物。
前者身体男性意识女性，最近，他正在攒钱送走自己的“小兄弟”，以此把自己变成一个真正的女人。
后者呢，则是实打实的同性恋。分明是年少气盛，却对女孩子没有兴趣。床下藏满了男色杂志，倒霉悲催的被父母发现，最后落得一个被扫地出门的下场。
仅仅只是第一集，就透露出了导演想要表达的深刻主题：社会意识、价值取向、主流文化。
为了找到自己想要的生活，安吉尔认识了一位刚刚面试成功的男人斯坦。
斯坦是个不安分的男人，明明有妻子，却照旧接受了安吉尔的挑逗，被她身上的自信所吸引。
在知道安吉尔是跨性别者之后，斯坦情不自禁的吻了她，却又在接吻结束后狠狠的刷牙。
明明就了解社会意识的偏差，却仍旧死守着这份偏差，认为歧视LGBTQ人群是对的，是一个自私自利的小人。
达蒙则更加凄惨。
得知他是同性恋之后，信仰天主教的父母毫不犹豫的抛弃了他。
社会不认同的情况下，父母居然不陪在孩子的身边，而是冷冷的撇下一句：“我就当你死了。”17岁的孩子，就这样因为社会主流文化而走向自生自灭。
当然咯，这并不是一部探讨LGBTQ人群生活惨状的剧集，这些生活的挫折只是磨练，以此让他们获得更多的阳光。
第一集一开始，就是LGBTQ群体在后台化妆的画面：口红、项链、长裙、高跟鞋。
化完妆后，他们在地下舞厅里肆意的跳舞，动作不标准，也没有什么确切的舞蹈种类，甚至于舞蹈姿态会让人觉得阴柔。
这都不是什么值得注意的点。
舞会过程中，最值得注意应该是LGBTQ人群跳舞时的表情：享受、自信、全神贯注。
在这里，没有社会对他们的偏见，没有街道上人群鄙夷的目光。他们是值得尊敬的，守护着自己的尊严，守护了自己对于美好生活的向往。
这种边缘人物题材的电视能拍好，有两个点极为重要：导演的执导能力、演员的抉择。
可能大多数观众不知道，导演瑞恩·墨菲是一个同性恋患者，因此，对于LGBTQ这一类人群的心理把握，他比较了解，也更加感同身受。
剧集中角色众多，扮演这些角色的人群也同样特殊：有50多名LGBTQ演员，其中，有5位是常驻演员。
在瑞恩·墨菲的镜头里，她们呈现出一种别样的美感，肆意绽放着自己的生命。
对于舞会的举办，主要人物布兰卡表示：“一群在其他地方不受欢迎的人，聚在一起，庆祝世界其他人认为不值得庆祝的故事。”
因为这个缘故，更多的人把这部剧称为《美国年代故事》。他们认为：这已经不在是描述一场舞会，还是描述美国80年代一整个边缘群体的生活。LGBTQ群体，他们无法融入主流社会，却仍旧用自己的方式来回报生命，有一种向上的力量。
另外，再这样深刻的主题下，这部剧还拥有非常鲜艳的画面和欢快的歌舞形式。原声带非常好听，无论是视觉还是听觉，都能拥有比较好的高管体验。
看完这部剧后，点点也希望大家能够振作起来，找到人生的新姿态。
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