心理罪电影好看吗值不值得去电影院看 豆瓣评价口碑有彩蛋吗？《心理罪》这个IP，我很早以前就关注了。最近，电影《心理罪》上映，脑中的悬疑推理情结，又再度被勾起。
电影《心理罪》剧照
雷米的原著《心理罪》系列，其实个人认为在国产悬疑领域，已算是一个不错的佳作。虽然它文笔老气、品味不高，但是，它最起码是接地气、中国特色、缜密、有内容的。我当时是由同名网剧转而看《心理罪》的原著，被瞬间勾入，然后一口气，把几部小说全看完了。
原著的原型地，是在东北某内陆城市。网剧《心理罪》在江南小城无锡拍摄。这次的电影《心理罪》，则将之设置在一个沿海城市(模糊影射大连)。其实无论是东北还是无锡还是大连，这种城市设置都是可以的，因为，这个系列故事的基底，是推理。
网剧《心理罪》
电影《心理罪》，由于沿海城市背景，浪花是电影中一个必不可少的元素。私认为，也是这部片一个可以加分的环境因素。其中李易峰在一座跨海大桥很契阔地滑滑板那一节，海浪汹涌地拍打在桥面，他在海水中苍茫地滑向远方。个人认为，还是有一定美感的，并且非常想问导演那座桥在哪。
而这部电影最让我惊艳的，也是大连市几个远景镜头，将一座拥有租界历史的沿海城市、那种古老与现代并存的气质，展现得非常精致。由电影镜头看过去，分外有魅力。电影中的“幻海大学”——虽然名字太欠扁了，起这样一个名字，是怕谁不知道你是如此不用心做推理么——但部分场景，还是非常具有美感的。据说幻海大学场景取自大连工业大学，电影在拍摄时就引起李易峰众多校内女性粉的激动垂涎。
与网剧的开头类似，电影也将“吸血鬼案”作为这个故事的开章。网剧更忠实原著《心理罪：画像》，将“强奸城市”这个小案子，作为引出吸血鬼案的一个引子。电影篇幅有限，集中全力刻画“吸血鬼案”，倒也是明智。
开场镜头不错，颇有种港片的感觉，又很像《越狱》片头的航拍。而值得推崇的就是开始进入十分之快：方木立即就通过几句分析指出凶手，接下来的追逐戏，虽然十分眼熟(好莱坞场景)，但姑且在可理解范围之内。
可是，随着邰伟同事被刺、方木实习加入警局，越往后，就越让人频频摇头起来。
打斗场景太多，是这部电影我不太理解的一个地方，生生把一部悬疑片拍成了动作片。
为了保证廖凡的打戏比例，硬把原著中孱弱的血液病患者，改成了能注射某种药物成为超级战士。而且这种“战士”，一出就是3个，其中一个还有专业的拳击搏斗基础。
原著以及电视剧中，虚弱的血液病患者，因为自身关于血的自卑，而想食人血、从而杀人，他得逞的原因是刑侦人员一时猜不透他心里的动机，这时由方木洞察出来、推导出来，本就十分可信。可电影中设置超级针剂注入体内可以成为颇能打的战士，一下冲淡了案情的社会意义，变为好莱坞电影中牵强的武打情节微弱的前奏。
原著的悬疑，其实本来十分吸引人，2015年爱奇艺播出的同名网剧，也着重在“悬疑”这一点上。可惜电影或许为了追求画面感，其间的悬疑、推理情节反而被冲淡了。这是这部电影让我觉得比较可惜的一个地方。
电影中方木的挚爱——陈希，死的太美太矫情，也是我非常不感冒的一个情节。原著中陈希是在舞台上直接被斩首，采用戏中戏的设置，当时读小说时给我的冲击十分之大、拍案叫绝。影视剧由于尺度限制没有办法展现这一点，但是让万茜饰演的陈希在一个大水缸内死去，腕部被割开，红色飘渺血迹包裹着少女的白裙。我理解导演追求画面的用心，但是这一情节无论从时间上还是当时凶手作案的实际情况考虑(要拖一个装满水的大水缸放在某人员往来密集的楼顶)，都是让观众觉得非常做作的一种情节设置。
同样为了追求美感却不太符合现实的是，电影刚开头，受重伤的警察“慢半拍”被安排住在一间极好的私家病房。这或许是为了表现组织上对于负伤警察的照顾。但是那间病房太唯美太布景，怎么看，都像是摆拍。
李易峰饰演的方木，独自一人，乘小艇来到犯罪分子所在小岛，被对方击昏后关进一个透明的牢房式笼子。当时我乍一看，突然想这场景怎么这么熟悉。然后猛然想起《沉默的羔羊》里汉尼拔教授被关进的透明笼子，从色调到构图，如此相似。
其实，《心理罪》原著是非常原创的一套国产悬疑，而且资料和细节，由原本就是犯罪心理学教授的雷米铺就，十分够用和一手，有大量细节和对话可以借鉴。但我国在影视上总想模仿西方的自卑，事实上是非常没有必要和舍近求远的。
《沉默的羔羊》剧照
私认为，影片中大量“模仿西方”的镜头，反而是阻止这部电影真正成为佳作的画蛇添足。影评人经常怒其不争地说我们能不能“借鉴”西方。这里要借鉴学习的，是别人的态度。而不是一模一样角度的航拍镜头、美式恐怖最诟病的泼血浆或英美现在已经不那么流行的吸血鬼题材。不是《终结者》般的搏斗或《美国队长》式“超级战士”的思维，不是小女孩最终被拯救的北美价值观。这些举动，既暴露了我们电影人内心的不自信，又不伦不类、隔靴搔痒。
最后一场打斗戏，李易峰饰演的方木，自己割腕滴下血迹引诱犯罪分子，然后也没有经过任何包扎，就接下来进行了至少二十多分钟的英勇搏斗、抢救小女孩过程。我没有学过医学所以也无一个准确的判断标准，但总感觉割腕后如果不进行任何包扎且激烈打斗加速血液流淌，人不是会流血而亡么?
目前国产影、剧领域，硬组“男男cp”,我觉得也非常没有必要且极其跟风。廖凡的几场戏，说话时离李易峰异常之近。我知道你们是想组cp,但总觉得生硬——谁也不会没事对别人超越社交距离吧?
方木和邰伟的关系，其实是一种非常微妙的关系。前者拥有超强脑力(推理能力)，后者拥有很强的执行力。他们合在一起，是一种脑+手的深刻并用，有相惜，也有相抵;有深层的互相理解，又充斥着表面上的迥异。这一点，并不是故事情节硬组cp就可以完成了的，需要更深层的台词和心理描摹刻画。
电影中方木这个人物的设置，也很有问题。原著中的方木没那么光彩夺目，这一点我觉得网剧版改编较好。剧中的方木虽然也是一个推理准确、在犯罪心理学上有天赋的青年学生，但完全没有电影中的那种浮躁、自恋，用电影自己的台词——“不尊重生命”。
电影中方木的几场推理，结论都得出太快。剧中方木破案的方式，虽然也大都通过个人推理，但也是在大量现场勘查、研究资料、不眠不休思考的基础上所作出的“心理画像”，是有过程的。不像电影中，方木很多脱口而出的心理判断，更像是自己的直觉。不过，这一点也许是由于电影本身的时间限制。
影片后半段，当渐渐浮出主凶是得了血液病的医生后，医生瞬间变形，变成隔着玻璃舔李易峰血的“吸血鬼”。这种隔着透明障碍物舔血的镜头让我们想起了美剧系列的吸血鬼。但此刻这里由悬疑片到吸血鬼片的转变，让人猝不及防、莫名其妙。或是这个连环杀手医生，平时也是喜欢看美剧的?否则为什么连动作姿势状态，都和美剧中的吸血鬼一模一样。
推理是一门学问。不是看几集《神探夏洛克》或从雷米原著中凑凑，就可以构建出一段很精湛的推理的。真正的推理小说家写小说前，要做大量资料搜集和情节构造，写作过程中，对于推理的构思更是煞费脑力、不断演练。之前采访日本著名作家岛田庄司的时候，他曾说，写推理小说的人，数学也一定得好。当然那是他本格推理的一种风格，但总之，电影《心理罪》的推理让人看过去，就是一个笑话。
有人说，原著粉看改编影视剧，总会有这样或那样的诟病。事实上一切并不是这样。任何改编本身，只要它有说服力、有自身魅力、站得住脚，符不符合原著，有智者并不苛求。
不过，李易峰在这部电影中的演技真的更成熟了。当他在警察局，女友刚死的情况下录口供的时候，那一场撕裂、心痛，既急切抓住凶手又承受不住心爱人死去的大恸，有说服力了。唯一不足的是那段台词写得过于文艺，其实可以更平实一些。
