之前看过《我不是药神》的点映，当时就觉得质量如此之高，再加上这种类型的影片在国内很少看到，票房一定会大火。
果不其然，从上周点映开始票房就碾压当时上映的《动物世界》，一路高歌猛进到今天票房已经破11亿了（《动物世界》上映十天票房只有可怜的4亿）。
豆瓣三十万人标记，评分9分！二师兄预测最终票房落点应该在30亿以上，拭目以待吧！
从《三傻大闹宝莱坞》到《摔跤吧！爸爸》再到《神秘巨星》，印度电影一次又一次的站到了我们面前，让国产电影从业者一次又一次的深思，我们究竟为什么拍不出这样的好电影。
从影片类型来看，《我不是药神》其实更像一部韩国电影，海报风格神似《辩护人》，题材也达到了韩国电影的高度。
如今《我不是药神》终于让国产电影抬起头来，它用底层群像的喜怒，突围中国社会的现实禁区，最终还过审上映。了不起！
徐峥一改往日的喜剧造型，在片中饰演主角程勇，中年油腻男的设定。这有可能是徐峥演员生涯演技最好的一次。“我不是药神，我做过菩萨，我想过做神，但我终究是一个普通人。”
王传君，从《爱情公寓》就看得出来他有演技。他在片中饰演白血病患者吕受益，内心世界描述的很少，甚至可以说从来没有。几个动作几个眼神，他把一个白血病人演的唯妙唯肖，不得不佩服他的演技。
章宇，今年36岁，在片中饰演一个20岁的黄毛。话很少，但他把一个20岁人对疾病的恐惧、发自内心的善意、年轻人的冲动都展现的淋漓尽致。黄毛时而天真、时而狠毒的眼神，他演的足够传神。
影片每一位主创都把自己的演技展现在角色上，不多不少，每一个角色都有自己的闪光点。
影片一开始，到男主开始进药那段快速剪辑，后来和张长林打架，黄毛在码头扔下男主驾车被警察发现逃跑，还有最后的判决完街上送行等等这些戏，都有种浪漫英雄主义的感觉。
文牧野导演有种浪漫的英雄主义的情怀，可能是一种更有力量的表达，很适合这个电影，估计宁浩让文牧野指导这部电影也是这个原因。
影片最高明的地方还是表达情绪这方面，相信大家在观影的过程中都有落泪，但看得出来导演的表达还是很克制，在一些可以做的更煽情的地方，导演都表现了极高的克制，都没有趣过度的煽情，而是通过几句台词来表达角色对生活的无助。
“世界上只有一种病，就是穷病”
“我才20岁，我只想活命”
“我刚病的时候，老婆怀孕才6个月，每天都特别想死。现在有药有钱了，如果我儿子早点生孩子，我都可以当爷爷了”
“4万块一瓶，我病了三年，吃了三年，为了买药，房子没了，家人也拖垮了，谁家还没个病人，你能保证一辈子不生病吗？我不想死，我想活着”
这样的表达方式往往更有力量，更直击人心。
《我不是药神》是一部类型片，意思是，它的本质仍然是娱乐产品。
它可以用电影来反映当下主流社会意识形态，或者说“民意”；它可以通过艺术手法和情感表达引起关注，提出问题，但它不负责真正地提供答案和解决问题。有一些问题，政府都暂时解决不了，我们不能让电影去承载不该它承载的责任，也不能因此而去否定或批判一部电影。
娱乐产品性质的类型电影是无法提出真正尖锐的问题的，我们这个时代也不允许。私有制社会形态只要还存在，有钱人就是可以占有更多社会资源，甚至可以在死亡面前更平等一些。但用电影去直白地提出这些问题真的有意义吗？有可能吗？有必要吗？有答案吗？
商业类型片除了感官娱乐外，还能让观众看到希望和人性，能有情感和话题的共鸣，已经是很大的成功了。如果还能引起社会话题的广泛思考，甚至在超出电影和娱乐的范围内形成全民性社会话题，和主流社会达成社会共识和情感共鸣，那就远超一般意义上的成功了。
《我不是药神》做到了。在当下环境里，它也做到了最好。这对中国电影来说，已经是里程碑式的胜利了。
