中国电影市场有一个怪象，烂片敲锣打鼓刷票房，好片却被安静地搁置一角，仿佛它的诞生和观众没有关系。
尤其是在退票风波的当下，一部安静地上映又即将安静下线的作品我一定要介绍给你。
《米花之味》
本片获得了2017年平遥国际电影节最受欢迎影片奖，还在“威尼斯日”单元特别提及，收获一路好口碑。
豆瓣7.6分，最近两个月国产电影最高分。
影片讲的是关于留守儿童的故事，发生在云南边陲乡村。
画风如它的名字一般清新自然。
傣族小山寨的竹屋成排、蓝天白云、田野溪流，优美的空镜头不断出现，美得让人能醉。
上海打工多年叶喃开车返乡，带着城里买的漂亮衣服和玩具零食，满心欢喜的送给女儿喃杭。
回应她的却是女儿蒙在被子里的一句：还是听声音好了。
数年不见的陌生与疏离全在这一句里话里。
叶喃和丈夫常年在外打工，喃杭跟着阿公生活，当初的乖乖女孩在缺乏管教中变成了问题学生。
课上捣乱，老师罚她写检讨，心中有气，她就把老师的手机、车钥匙都偷了；
男同学举报她，她不仅骂他“大嘴巴”，还把男同学揍得鼻青脸肿。
日子一天天地过，母女的关系并没有丝毫进展。
喃杭偷了寺院的香火钱去网吧通宵打游戏，网吧外面，叶喃在车里等了一宿。
对女儿无能为力的妈妈决定走了，与其在家中做无用功，不如重回大城市多赚钱实际。
表面倔强的喃杭偷偷望着妈妈离去的背影暗自神伤。
喃杭好朋友得了红斑狼疮，她家里人请来山神驱邪，错过了最佳治疗时间。
叶喃留了下来。
能让小孩子最快成长的莫过于生离死别。
最亲密的伙伴去世了，让习惯封闭自己的喃杭开始成长。
她第一次主动向妈妈倾诉心情，她告诉妈妈自己不感到悲伤，同时请求妈妈和她一起为好朋友祈福。
母女二人来到供奉神明的溶洞，为逝去的朋友跳舞，祈求她的灵魂飞升。
故事在这里戛然而止。
导演鹏飞师从洪尚秀、蔡明亮，也曾旅法学习电影八年。多年积累下的人脉资源在《米花之味》应用到极致。
从左至右：蔡明亮、鹏飞、李康生
他曾花费八个月寻找拍摄地，又在拍摄地居住一年进行剧本创作，在现在的市场环境中，这样的耐心与认真很稀有。
摄影是蔡明亮御用摄影师——廖本榕老先生，配乐是与北野武合作多次并获得“日奥”最佳配乐的铃木庆一，剪辑师是六次提名金马奖，剪辑过《一一》《牯岭街少年杀人事件》的陈博文。
《米花之味》观感极好，配乐尤其出色，澄明清澈的配乐与清新自然的故事交织在一起，为影片增色不少。
影片蕴含着“反现实”美学建构，将“留守儿童”这样一个严肃的社会议题闪现出明亮的色调。
有冲突，有误解，有欢笑，有温暖，有代价，有调和。
打工归来的母亲和留守在家的女儿，从疏离到亲近，情感的变化细腻而温柔。
台词里俏皮的桥段，主演们灵动的表演，也彻底翻转了传统苦难乡村电影的老套路。
在“留守儿童”之外，编剧兼导演的鹏飞也提了很多诸如宗教、城乡、社会公益等各种点。
米花是傣族献招待亲朋好友的食物，米花的味道有种说不来的美妙，就像这部影片。
它不刻意贩卖苦难，以独特的视角讲述了一片田野、一个夏天、一段故事，带出的是生命最初的动容。
遗憾的是，这部赏心悦目又广受好评的佳作，上映8天只有160万票房。
在寸幕寸金的电影院，仅仅呼吁影院经理增加排片是不现实的。不是所有人膝下都能像方励那样跪出黄金。
贾樟柯从15年开始呼吁要建艺术院线，至今没有着落，成立两年的艺术影厅联盟并没有改变艺术电影无处可放的境遇，如今声音渐稀。
于是我们发现了一个悖论，一方面不断抱怨烂片，一方面有诚意的佳作出来却无处可放。
世间需大道，何止羡车行。电影事业不仅需要捞钱的市场行为，也需要不计回报的铺路人。
（电影烂番茄编辑部：番茄酱）
