杨明明导演携《柔情史》来到柏林
搜狐娱乐讯 （三丁/文 赵明奇/视频）“16岁时我就有了自己的摄像机，我立刻意识到这件玩意比帅哥有趣得多。”1987年生的杨明明，成长在北京，师从《长江图》的导演杨超。
杨明明与柏林电影节早有渊源。两年前，《长江图》入围柏林电影节时，她作为电影的剪辑师，就跟着杨超来过柏林。两年后，她自编自导自演的处女作《柔情史》入围了第68届柏林电影节的全景单元，这是唯一一部入围全景单元的中国大陆影片。影片讲述了一对单亲家庭的母女，相爱相杀的故事。
杨明明与柏林电影节早有渊源
创作背景：
写母女关系，因为国内以横切面来看待家庭的角度比较少
搜狐娱乐：其实这一次入围柏林，昨天刚做完媒体场的时候，感受是怎么样的来柏林？
杨明明：我非常享受这个过程，然后两年前其实我来过柏林，那个时候是给《长江图》做剪辑，所以对这个城市已经其实不算陌生了，这次可以带自己的作品来到柏林还是很享受。
搜狐娱乐：有没有哪个观众或者身边朋友对这个影片评价是让你印象比较深的？
杨明明：我觉得都在我的预期之内吧。
搜狐娱乐：你是做完《长江图》剪辑就开始在筹备这个片子吗？
杨明明：对，这个剧本就八九个月的时间完成了。
影片讲述一对单亲家庭的母女相爱相杀的故事
搜狐娱乐：为什么会想要做母女关系的主题？
杨明明：因为我觉得在中国，以这种横切面的方式去看待一个家庭，从这个角度我觉得是比较少有吧。
搜狐娱乐：你也是北京人，你自己的成长经历是跟胡同有关系吗？
杨明明：对，我从小就生长在胡同，长到十几岁的时候搬的家，所以我是南城姑娘，南城胡同和东城、西城不太一样，比较出刁民我觉得，都比较市井气更浓一些。
搜狐娱乐：你自己居住的胡同环境，跟电影里取景的胡同有什么类似的地方？
杨明明：那是天壤之别的，那个时候小时候住的胡同那是九几年的时候，那时候胡同更旧一些，更安静一些，然后胡同整个的区域会更大，现在的这个胡同感觉走几步好像你就可以到很闹市的地方，这是一个很大的差别。
搜狐娱乐：你设计的人物性格，和你自己有什么联系吗？
杨明明：我本人语速比较快吧，写剧本的时候会按照自己的语速去组织这个内容，我觉得我是一个比较快的人，所以这个片子的节奏，或者是语速上属于是比较贴近。
搜狐娱乐：你的性格里有比较叛逆的一面吗？
杨明明：我觉得我非常容易相处，对，我非常容易相处。角色的那部分我觉得还是剧本当中设定的就是都是那种被伤害的，那种因为一些原因，她觉得日子就应该坏着过，她也不是一个反叛，她是自厌型人格。
搜狐娱乐：片子里的这对母女，像刺猬一样互相伤害，又互相取暖。你跟你母亲的关系里有这个部分存在吗？
杨明明：我觉得我和我母亲关系就是口角，全世界母女几乎都是一样的，但中国式母亲，可能怎么讲，会不同的地方可能就真的是有很多历史的包袱这个东西在里面，这个是我们每个人都没有办法去避免的。但是我母亲对我从来没有逼我马上要赚钱，她还是很支持我自己想做的事情。
搜狐娱乐：母亲在电影里有不少行为细节，设计得有趣写实。比如她刚开场就对女儿说，你要把WIFI关了，不然影响我的脑电波。
杨明明：这个细节是我很多女性朋友们的妈妈，真的是认为这个要关一下，因为他们没有那个能力去区分信息的，一是信息的来源现在很多，他没有办法去区分哪个信息是对的，他看到一个就把它当真，也许今天说这个，明天又说那个，但她都是把它当真的，所以很混乱，这是很有趣的。
主创亮相《柔情史》柏林发布会
选择演员：
耐安能来演很开心 她是会自己找到点去设计的演员
搜狐娱乐：电影的结构是用食物来区分的，牛奶、羊蝎子、瓜这三种食物对你来说有什么特别的意义吗？
杨明明：牛奶是那种最廉价，但是最直接可以让你补充营养的食物，羊蝎子是那种从观感上看比较血腥，就我所说的那种贫乏，中国人有那种饥饿的记忆，吃肉就是改善生活，那第三点，那个瓜是因为是甜的，我还是想有一些希望在里面。
搜狐娱乐：你自己也曾经生了一场病，疼痛的体验对你的创作上有影响吗？
杨明明：那个事情我觉得没有任何影响，对我的创作。我从来不觉得生死轮回这种事，或者说我要濒临一次死亡我就要更珍惜生命，我觉得对我来说不起作用，我是那种好了伤疤忘了疼的人。那生命唯一的对你的意义，就是你要注意你的身体健康了，你不要不规律的饮食习惯，这个是很重要的。
搜狐娱乐：选择耐安来演母亲，你们之前就认识吗？
杨明明：我当然知道她，但跟她不认识，她能来演我真的很开心，觉得“哇，很fashion”的一个人。
搜狐娱乐：耐安其实跟这个母亲的形象是非常距离遥远的，她生活中是一个什么样的人？
杨明明：生活里她是一个很酷的人，她是一个上海大小姐，而且对自己的阶层很反叛的那种。
搜狐娱乐：你们俩就怎么去塑造母亲的形象，是怎么交流的？
杨明明：耐安她完全知道我写的是什么样的一类人，她脑子里有一个自己设想的模型，她是控制力很强的人，而且我们会一起看回放，我们会找那个点，我们会研究，找到一个合适的维度吧，然后就越演越顺。
搜狐娱乐：其实上海女人和北京女人还是挺不一样的。有出现过她不能理解你写的角色，而跟你探讨的情况吗？
杨明明：也有，她说导演这个剧本这句话什么意思，我演不出来。我说没事你想怎么演怎么演吧，其实演员有时候自己能找到一个点。
搜狐娱乐：电影里你和她有很多激烈的争吵戏，耐安给母亲赋予的哭法非常有特点，带有一种幽默的喜剧效果，这是你们俩讨论的设计吗？
杨明明：我觉得是耐安自己找到的，我也可以接受那种苦情的哭，但这种哭也OK，对我来说也成立，所以这个是她自己的设计，因为她太优雅了，她肯定不是会苦情的那种，她脸不是苦情的那种，可能需要造型，然后就往这个方向走，因为这种幽默背后其实也是带着苦难的感受的，所以幽默是可以接受的。
搜狐娱乐：你们在演戏的时候，念对白的方式，有种话剧感，比如“你让我很恐惧”、“这是让你的母亲去死吗？”为什么要这么处理？
杨明明：这个母亲她也写作，她会经常用一些词汇，经常会把自己阅读的那种东西带到她的咒骂里面去，这是母亲这个角色语言体系的一个混搭，这个是我觉得蛮有趣的。比如说讨论遗产的时候是说“建设性“”，就这种特别认真你知道吧，她把这种事情看得非常认真，她一定要这么说。
杨明明不担心票房
从剪辑到导演：
不担心票房 一部电影有一部电影的命运
搜狐娱乐：有一场戏是在吐槽长镜头，但其实你的老师杨超他还是蛮偏爱长镜头的。
杨明明：这里没有引用杨超的电影。（吐槽是因为）我觉得你就别装逼了，动不动都是全是长镜头，已经有时候不是长镜头，我们老师说那个长镜头拍不好就是漫长的镜头，漫长的镜头和长镜头中间是有巨大的区别的。
搜狐娱乐：什么时候有想法要做导演的？
杨明明：其实是一个巧合，我都不知道我考进导演系需要拍电影，我当时就想退学，我说这这么累，我以为是搞研究呢，其实考导演系是因为喜欢看电影，没有想到考上导演系要拍电影，就是拍作业，也挺痛苦的一段时间，但是我还是坚持下来了，发展自己还是可以做得比较好，在一个事情上，觉得自己越来越聪明，那你就是选对职业了。
搜狐娱乐：是什么时候觉得，自己是可以做导演的？
杨明明：我大三的时候拍过五分钟的短片，那个是受《巴黎我爱你》那个电影的影响，我拍了一个《右安门我爱你》。
搜狐娱乐：这次找杨超来做监制，他给了你哪些方面的帮助？
杨明明：在前期的主创遴选上把了一下关，进行一些资源的优化配置，在现有的资源之内，怎么进行最合理的配置。
搜狐娱乐：女性题材会是你之后创作的一个主要方向吗？
杨明明：我不太清楚，如果你们说是女性OK。不知道，随着我生活的体会，我的阅读，也许我下一个会拍的跟我之前的完全不一样，这也有可能，我愿意尝试任何的事情，只要一直在进步，一直在学习，我觉得一切都有可能。
搜狐娱乐：《长江图》当时在柏林电影节获了奖，但在票房上依然不是特别理想。《柔情史》也入围了柏林电影节的全景单元，你会担心日后上映的票房成绩吗？
杨明明：这个制片人担心考虑就好了，我不太担心。但是我觉得，家庭这个事情其实很多人爱看，它也许是一个慢热的发酵流程。一部电影有一部电影的命运吧。
