明明有“神作”珠玉在前，为什么还会有这么多前赴后继的翻拍？一方面，经典之作本来就是常读常新，一千人就有一千个哈姆雷特；另一方面，有了原作的积累，翻拍剧可以轻而易举地打着“怀旧牌”获得很好的关注。但目前的现状却是导演抱着消费经典的初衷去翻拍，利用观众的情怀来炒作，再找几个当红鲜肉鲜花，轻轻松松get流量so easy。
近期，一大波武侠剧的翻拍计划集中官宣：《萍踪侠影》《倚天屠龙记》《笑傲江湖》《绝代双骄》……童年神作又㕛叒叕回炉重制，武侠小说真乃电视剧永恒的经典IP。
另一方面，新晋网文也是来势汹汹。《庆余年》《九州缥缈录》等网文都拥有着数量庞大的忠实拥趸，电视剧翻拍计划一公布，也是吸睛无数。
这厢经典武侠剧忙着翻拍，那厢热门网文题材急着变现，你请当红炸子鸡，我请新晋流量小鲜肉，古装剧的两大门派撕杀好不激烈。可究竟什么才是古装剧正确的打开方式呢？
经典翻拍派：成也怀旧，败也怀旧
“经典”是什么？经典就是当《铁血丹心》的背景音乐一出现就会热泪盈眶，就是鲜衣怒马张敏所饰演的赵敏那巧笑嫣然的一回头，就是朱茵一脸机灵劲儿地脆生生地唤一声“靖哥哥”。
照现在的标准来看，那些经典之作可能妆容浮夸，道具粗糙，特效生硬，但是所代表的那时那刻的情怀与岁月，那些人物带给我们的感动与惊艳，却是心中永远无法取代的白月光。因此，即使对所有的情节都烂熟于胸，对所有的人物都熟稔于心，只要重新翻拍一次，心中的那根弦就会被拨动一次，让我们不由自主地想看、爱看。
在83版、94版的《射雕英雄传》已然封神的情况下，2017版的《射雕》虽然全部由不出名的新人挑大梁，但倒也带给了观众不少惊喜。剧情拍得老老实实，基本都按着原著走，没有脑洞大开地整出一部浮夸古偶剧。
相较于抠图、替身的“行业惯例”，打戏也全部都是演员亲自上阵，真刀实枪，拳拳到肉。虽然演员基本都是一群90后，但完成度颇高，演技不仅没有被老戏骨配角们碾压，反而相辅相成。
瑕疵嘛，当然也是有的：强行提档导致原本60集被剪成52集，使得许多情节前后不搭，令人跳戏；戏服化道过于廉价；打戏慢镜头和特写过多等等。但就冲着“老实人老老实实地干活儿”，就已经秒杀了同行业绝大多数的浮躁剧集。能将原著原原本本地复刻出百分之七八十就算经典了，光从这点上来说，新版《射雕》交出了一份还算满意的答卷。
除了红榜，翻拍黑榜上的也不少。别了《极光之恋》，又来了新版《寻秦记》——万万没想到才刚刚开年，“2018年第一烂剧”宝座的争夺战就如此激烈。
作为开启了中国穿越剧先河的经典之作，01版的《寻秦记》的故事背景宏大，情节新奇又引人入胜，古天乐、宣萱、郭羡妮为代表的TVB黄金时代的一众演员们全员演技在线，方方面面都经得起推敲琢磨，堪称比原著更精彩的改编电视剧。
没有对比就没有伤害，由陈翔、郭晓婷主演的新版《寻秦记》简直是在用生命反衬老版是有多么的良心：酷似火影忍者的造型，既不符合逻辑又无厘头到啼笑皆非的剧情，清奇的特效，莫名其妙的人物关系……
除了都叫《寻秦记》，简直和旧版以及原著没有半毛钱的关系。网友更是犀利吐槽，直指这简直就是“巨婴版的《快乐星球》+真人版的《蓝猫淘气三千问》+现实版的《巴啦啦小魔仙》”。
明明有“神作”珠玉在前，为什么还会有这么多前赴后继的翻拍？一方面，经典之作本来就是常读常新，一千人就有一千个哈姆雷特，做符合当下审美的全新解读使得翻拍具有现实意义；另一方面，有了原作的积累，翻拍剧可以轻而易举地打着“怀旧牌”获得很好的关注。
但目前的现状却是导演抱着消费经典的初衷去翻拍，利用观众的情怀来炒作，再找几个当红鲜肉鲜花，轻轻松松get流量so easy。
纵使新版《射雕》，平心而论依然是部平庸之作，只不过因同时期其他抠图剧、五毛后期剧更烂而矬子里面拔将军，变成了一股清流。翻拍本身质量就差强人意，再加上前作有“时光的滤镜”这层情怀的加成，这一切都使得经典最终成为了“无法超越”的经典。
网文IP派：冉冉升起的古装剧新势力
谁都有过央求爸妈买文曲星背单词结果却是偷偷拿来看小说、拿着诺基亚的砖头机窝在被窝里看网文的经历。庞大的粉丝基础和过硬的故事质量让网文天然具有成为爆款的潜质。
作为看着网文长大的90后、00后们，网文IP显然比武侠小说有着更大的号召力。经典翻拍难以超越，而网文改编剧的受众和原著粉丝又在相当程度上重合，古装剧市场正悄然经历着一场从“翻拍炒冷饭”到“网文IP派”的更迭。
前有《三生三世十里桃花》《大唐荣耀》《琅琊榜》成为爆款，后又有刘昊然、宋祖儿主演的《九州飘渺录》和张若昀、李沁领衔的《庆余年》接踵而至，网文已然承包了古装剧的半壁江山，大有席卷整个电视剧市场之势。但网友们看着昔日追过的小说能被翻拍，到底是激动地高呼“有生之年”，还是跪地求饶“求放过”？这还要打上一个大大的问号。
虽然当年的《宫锁珠帘》大爆，但观众仍然忘不了被于正新剧《凤囚凰》的缝纫机头所支配的恐惧；一边是良心剧《琅琊榜》从构图到细节的赏心悦目，一边却是《孤芳不自赏》的抠图无底线；同样是赵丽颖主演的电视剧，《花千骨》好评颇多，但《楚乔传》却“荣膺”“2017年度十大烂剧”……
网文改编剧一方面贡献了诸多精品剧、热门剧，另一方面也是烂片的重灾区，相较于经典翻拍片质量的中规中矩，网文翻拍剧市场却是“一半是海水，一半是火焰”——质量参差不齐，两极分化严重。
不稳定的发挥让原著粉丝是又爱又恨：即使预告片和官方海报质感尚可，不看到最后的成片，你很难判断盒子里到底装的是什么味道的巧克力。但也是这样极大的“随机性”，让网文改编剧自带流量与话题：拍的好了，自然是掌声与鲜花齐飞；拍得差了，也会有义愤填膺的书粉吐槽阵阵，骂声一片，倒也是另一种形式的热度。
横看竖看，倒让网文IP的翻拍成为了一桩稳赚不赔的买卖。而这进一步吸引了大量的资本蜂拥而至，加剧了翻拍剧市场的鱼龙混杂。网文IP炒得火热，翻拍接连不断，网文改编似乎已经成为了古装剧的新主流。只是在这巨大的泡沫之下，究竟能诞生出几朵让人印象深刻的浪花来呢？
值得一提的是，古装剧的市场热度，似乎一直没有因观众的换血而有所动摇。从《小李飞刀》被街头巷尾熟知，到《逆水寒》《太极宗师》的走红，这些也算是小说IP派的鼻祖了。
若干年过去，那时的观众已经成长，新鲜的需求血液正在注入市场，国人对于古装剧的天生喜爱，让这块“肥肉”保持着长久的秀色可餐。可奇怪的是，随着时间的推移和时代的前进，网文IP派着眼于90后、95后等的需求，却极少能拿出有内涵、有价值的古装内核来延续中华古装精神。
至少，以前看《小李飞刀》，还能依稀记得林诗音的扇子发型，李寻欢的绝色美颜，在虐恋中看到真爱是彼此祝福和保护，没有丝毫的矫揉造作。如今呢，满屏的尬演中，实在是难以找到可亲可敬的“剧中主题”，即便是翻拍，也难以有之前回味无穷的感觉了。
不知是技术的先进淡化了剧情的厚度，还是真的觉得，新一代观众的审美只能停留在“看脸”上。翻拍也好，IP也罢，古装精神能否延续，才是一道真的需要思考的问题。
